Вся бібліотека

Зміст книги

 


Основи історії мистецтв


Х. В. Янсон, Е. Ф. Янсон

Мистецтво етрусків

 

«Загальна історія мистецтв»

 


Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Дрезденська збройова палата

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


 У нашій галереї художників бібліотеки:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 


Енциклопедія мистецтва:

Введення. Мистецтво Італії

Архітектура і скульптура бароко

Лоренцо Берніні. Площа святого Петра

Живопис. Болонська Академія

Монументальна живопис бароко

Мікеланджело да Караваджо

Мистецтво Іспанії 16 - 17 століть

Ель Греко

Хусепе Рібера

Франсіско Сурбаран

Веласкес

Бартоломе Естебан Мурільйо

Мистецтво Фландрії

Пітер Пауел Рубенс

Антоніс ван Дейк

Якоб Йорданс

Адріан Браувер

Мистецтво Голландії

Франс Халс

Рембрандт

Ян Вермер і Делфтская школа живопису

Мистецтво Франції

Живопис. Жорж де Латур

Нікола Пуссен і живопис класицизму

Архітектура

Жак Анж Габріель і архітектура неокласицизму

«Говорящая архітектура»

Скульптура. Жан Антуан Гудон

Живопис. Антуан Ватто

Жан Батист Симеон Шарден

Декоративно-прикладне мистецтво

Мистецтво Італії. Архітектура пізнього бароко і неокласицизму

Живопис. Джованні Баттіста Тьєполо

Міський краєвид

Мистецтво Англії 17-18 століть. Архітектура. Ініго Джонс

Крістофер Рен

Палладианство

Архітектура неокласицизму

«Готична відродження»

Живопис. Вільям Хогарт

Джошуа Рейнолдс

Томас Гейнсборо

Декоративно-прикладне мистецтво

Мистецтво Німеччини. Архітектура та скульптура

Німецька живопис 17-18 століть

Мистецтво Росії. Архітектура Санкт-Петербурга першої половини 18 століття

Архітектура Москви першої половини 18 століття

Франческо Бартоломео Растреллі

Архітектура Санкт-Петербурга другої половини 18 століття

Архітектура Москви другої половини 18 століття

Скульптура

Живопис першої половини 18 століття

Федір Рокотов

Дмитро Левицький

Володимир Боровиковський

Мистецтво Західної Європи. Архітектура

Архітектура Франції

Архітектура Німеччини

Європейська скульптура

Антоніо Канова

Бертель (Альберт) Торвальдсен

Йоганн Готфрід фон Шадов

Живопис Іспанії. Франсіско Гойя

Живопис Франції. Жак Луї Давид

Жан Огюст Домінік Енгр

Теодор Жеріко

Ежен Делакруа

Живопис Німеччини. Філіп Отто Рунге

Каспар Давид Фрідріх

Назарейцы

Живопис бидермейера

Живопис Англії. Вільям Блейк

Джон Констебл

Вільям Тернер

Декоративно-прикладне мистецтво Західної Європи

Оформлення інтер'єру. Меблі

Декоративна бронза. Фарфор. Годинник. Ювелірні вироби

Мистецтво Росії. Архітектура і скульптура. Андреян Захаров

Андрій Воронихин

Карл Россі

Василь Стасов

Осип Бове та архітектура Москви

Російська живопис. Орест Кіпренський

Сильвестр Щедрін

Карл Брюллов

Олександр Іванов

Павло Федотов

Мистецтво Європи другої половини 19 століття

Огюст Роден

Живопис Франції. Каміль Коро

Барбізонська школа

Жан Франсуа Мілле

Оноре Дом'є

Гюстав Курбе

Едуард Мане

Імпресіонізм

Неоимпрессионизм

Постімпресіонізм

Андерс Цорн

Живопис Німеччини

Живопис Англії. Прерафаэлиты

Джеймс Вістлер

Мистецтво Росії. Архітектура та скульптура

Живопис. Василь Перов

Іван Крамськой

Микола Ге

Краєвид передвижників

Василь Полєнов

Ілля Рєпін

Василь Суріков

Третьяковська галерея

Віктор Васнєцов

Ісаак Левітан

Мистецтво Західної Європи

Архітектура. Антоніо Гауді

Віктор Орта

Анрі ван де Велде

Петер Беренс

Скульптура. Антуан Бурдель

Арістід Майоль

Модерн і символізм в живописі та графіці. Обрі Бердслі

П'єр Пюві де Шаванн

Одилона Редон

Група «Набі»

Густав Клімт

Фердинанд Ходлер

Едвард Мунк

Джеймс Енсор

Мистецтво Росії. Федір Шехтель і архітектура Москви

Архітектура Санкт-Петербурга

Скульптура. Павло (Паоло) Трубецкой

Анна Голубкіна

Сергій Коненков

Росіяни колекціонери

Живопис. Михайло Нестеров

Костянтин Коровін

Валентин Сєров

Михайло Врубель

Віктор Борисов-Мусатов

Художнє об'єднання «Світ мистецтва»

«Союз російських художників»

«Блакитна троянда»

Державний російський музей у Санкт-Петербурзі

Зарубіжне мистецтво

Вальтер Гропіус і «Баухауз»

Людвіг Міс ван дер Рое

Ле Корбюзьє

Френк Ллойд Райт

Музей Гуггенхейма

Архітектура другої половини 20 століття

Скульптура

Фовізм

Анрі Матісс

Паризька школа

Експресіонізм

Пауль Клеї

Кубізм

Пабло Пікассо

Футуризм

Метафізична живопис

Піт Мондріан і неопластицизм

Дадаїзм

Сюрреалізм

Сальвадор Дали

Хоан Міро

Абстрактний експресіонізм

Поп-арт

Гіперреалізм

Концептуалізм

Мистецтво Росії. Архітектура

Скульптура

Живопис. Кузьма Петров-Водкін

«Бубновий валет»

Виставка «Ослиний хвіст»

Марк Крокував

Василь Кандинський

Павло Філонов

Казимир Малевич

Володимир Татлін

Художні об'єднання і мистецтво 20 - 30 років

Мистецтво другої половини 20 століття

Додаток Мистецтво доколумбової Америки

Словник термінів

Покажчик імен

Радимо прочитати

 

Про ранній культури етрусків ми знаємо на диво мало. За повідомленням грецького історика класичної епохи Геродота їхньою батьківщиною була Лідія в Малій Азії, звідки згодом вони й переселилися в ту область між Флоренцією і Римом, що донині носить назву Тоскани. Але насправді вони могли з'явитися на землі Італії значно раніше. Тоді несподіваний розквіт етруської цивілізації після 700 р. до н. е. можна було б вважати результатом злиття корінного населення півострова з невеликими, але активними групами мореплавців з Лідії, прибували в Італії протягом восьмого століття до н. е. Але як би те ні було, на авансцену історії Апенінського півострову вийшов досить пізно. Бронзовий вік завершився тут лише у восьмому столітті до н. е., приблизно в той же час, коли в Сицилії і на півдні Італії з'явилися перші грецькі поселення. У сьомому та шостому століттях до н.е. етруски переживають пору політичного розквіту - їх влада поширюється на значну частину центральній Італії. Але етруски, подібно грекам, так і не створили власного єдиної держави. Вони завжди залишалися нетривкою федерацією міст-держав, вічно свариться між собою і не можуть об'єднатися в боротьбі проти спільного могутнього ворога. У результаті до кінця третього століття до н. е. всі вони опинилися під владою Риму - міста, де колись теж правили царі-етруски. Ми так нічого і не дізналися б про це народі з перших рук, якби час не пощадив їх майстерно побудовані гробниці. До нашого щастя, римляни, руйнуючи або перебудовуючи етруські міста, залишали гробниці недоторканими, що і дозволило їм непогано зберегтися аж до наших днів.

 

Скульптура

 

Розквіт етруської скульптури хронологічно збігається з грецької архаїкою. Саме в цей період, особливо наприкінці шостого - початку п'ятого століття до н. е.., етруське мистецтво переживає свій найбільш яскравий період. Вплив грецької архаїки відтіснило східні елементи на другий план, але етруські художники не перетворилися при цьому в простих імітаторів грецьких зразків. Працюючи в абсолютно іншому культурному середовищі, вони зберегли своє яскраво виражене обличчя. Свідченням тому служить «Аполлон» на ілюстрації 79 - визнаний шедевр етруської скульптурної архаїки. Його могутнє тіло, чудово помітне під орнаментально укладеними складками струмливого шати, ер жилаві, м'язисті ноги, його швидка, цілеспрямована хода - все дихає виразною силою, якої ми одно нічого не знайдемо в сучасних йому грецьких статуях. Бронзова фігура левиці, выкормившей Ромула і Рема, легендарних засновників Риму (мал. 80; дитячі фігурки належать епосі Ренесансу) теж нагадує Аполлона своєї вселяє жах лютістю і фізичною міццю.

 

Гробниці та їх декоративне оздоблення

 

Як уявляли собі етруски загробне життя, ми точно не знаємо. Схоже, однак, що вони вважали гробницю місцем проживання не тільки тіла, але і душі покійного (в протилежність єгиптянам, які вважали, що душа після смерті мандрує окремо від тіла, і чия похоронна скульптура залишалася тому «неодушевленной»). Бути може етруски думали, що, наповнюючи гробницю картинами бенкетів, ігор, танців та інших подібних веселощів, вони вселяють в душу померлого бажання залишитися в царстві мертвих і не турбувати живих своєю появою. Інакше чим пояснити прекрасні стінні розписи їх поховальних камер? На мал. 81 ви бачите розпис гробниці Левиць з Tarquinia, що зображає двох танцюристів в екстатичної танці. Як і в статуї Аполлона, пристрасна енергія їх рухів здається по духу своєму швидше східній, ніж грецької. Особливо цікаві прозорі одягу жінки, через які добре видно її тіло. Контрастні тони чоловічого і жіночого тіла відповідають традицією, започаткованою єгиптянами двома тисячоліттями раніше (див. мал. 45). У Греції ж ця традиція прищепилася лише ненабагато раніше, ніж була розписана ця гробниця - перші сліди її ми виявляємо в вазового розпису пізньої архаїки. Оскільки в самій Греції настінного живопису цього періоду не збереглося, настінні розписи етруських гробниць цікаві нам не тільки як місцеві пам'ятки, але і як можливе відлуння грецької настінного живопису, що дає нам про цю останню деяке уявлення.

До кінця п'ятого століття до н. е. погляди етрусків на загробне життя стали, схоже, більш складними і куди менш райдужними. Ці зміни добре відображає кришка від похоронної урни, виконана після 400 р. до н. е. з місцевого м'якого каменю. Жінка, яка сидить в ногах у який лежить юнаки - зовсім не його дружина. Її крила говорять про те, що вона демон смерті, а в свиті, який вона тримає в лівій руці, записана доля померлого. Молодий чоловік вказує на нього, як би говорять: «Ось, мій час прийшов». Задумливий, меланхолійний вигляд фігур пояснюється, можливо, впливом грецької класики, яке в стилі цієї скульптури дуже відчутно. У той же час, однак, тут з'являється й новий мотив - жалю, невпевненості в майбутньому: смерть переживається швидше як прощання, ніж як продовження, нехай в іншому світі, колишньої, земного життя. У пізніших гробницях смерть набуває ще більш страхітливий вигляд. З'являються і злі демони, часто оскарження у добрих духів-покровителів право на душу померлого.

 

Архітектура

 

За повідомленнями римських письменників етруски були великими майстрами по частині будівельної техніки, архітектурного планування і топографії. Саме вони навчили римлян зводити укріплення, мости, дренажні системи і акведуки. Однак власні їх побудови цього роду як раз і не збереглися. Те, що римляни дуже багато чому навчилися, сумнівів не викликає, але який саме був їхній внесок у римську архітектуру, сказати важко, так як за рідкісними винятками всі зразки етруської і ранньої римської архітектури для нас втрачені. Одним з таких щасливих винятків є ворота Серпня в Перуджі - укріплені міські ворота другого століття до н.е. (мал. 83). Ворота ці, розташовані в глибині між двома сильно виступаючими вперед кріпаками вежами, являють собою не просто вхід в фортеця, а справжній архітектурний фасад. Їх високий отвір перекритий напівкруглою аркою, обрамленої ліпним поясом. Над ним знаходиться балюстрада з карликових пілястр, переміжних з круглими щитами - декоративний мотив, веде своє походження від тригліфів і метопів доричного фриза. Ще вище розташовується другий, нині закладений арочний отвір, фланковані двома великими пілястрами.

Обидві арки є склепінчастими, тобто спорудженими з клиноподібних, так званих «склепінних», кам'яних блоків, вістря яких спрямовані до центру напівкруглого арочного отвору. Хоча склепінчаста арка була відома єгиптянам ще з 2700 року до н. е., застосовували її, як правило, в підземних спорудах або простих вхідних отворах. Значення воріт Серпня полягає в тому, що це перша відома нам споруда, де арки органічно з'єднані з елементами грецьких ордерів, утворюючи монументальне архітектурне ціле. Розвинути цю комбінацію належало римлян, але заслуга винаходи її, як і заслуга введення арки в монументальну архітектуру, належить, схоже, етрускам.

 

Зміст книги «Основи історії мистецтв»