На головну

 

Народні промисли і ремесла

Краса своїми руками


 

 

Зміст:

 

Художня обробка дерева

Тригранно-виїмчасте різьблення

Скобчаста різьба

Об'ємна різьба

Іслімі

Врізна інкрустація

Мастична інкрустація

Маркетрі

Точіння

Пірографія

Обробка капа

Лісова скульптура

Торцева мозаїка

Деревна філігрань

Вироби з тріски

Обробка берести

Спіральне плетіння

Плетіння з лози

 

Мозаїка зі скла. Вітражі

 

Художня обробка каменю

Кам'яна живопис

Сграфіто

Різьба по ганчу

 

Художня обробка кістки, рогу та шкіри

Різьба по кості

Обробка рогу

Вироби зі шкіри

 

Художня обробка металу

Выколотка, або дифовка

Гравірування

Насічка

Надрезная карбування

Тиснення на фользі

Ажурне лиття

Кристаліт

Декоративна обробка металу

 

РЕКОМЕНДОВАНА ЛІТЕРАТУРА

Людина здавна прагнула прикрасити своє житло і все, з чим йому доводилося стикатися в побуті. При виготовленні будь-якої речі народний майстер не тільки думав про її практичне призначення, але й не забував про красу. Краса і користь у його творчості завжди були невіддільні. З найпростіших матеріалів - дерева, металу, каменю, глини - він створював справжні твори декоративно-прикладного мистецтва, які розкривали поетичне подання майстра про навколишній світ. У народному мистецтві завжди знаходила відображення рідна природа. Скромні, добре знайомі з дитинства квіти і трави, перетворені фантазією художника, перетворювалися на поверхні розписного вироби в яскравий і виразний орнамент. Ківш звичайний в руках різьбяра брав красиву і зручну форму утицы, а охлупень, вінчав дах селянської хати, скульптурно оброблявся у вигляді крутогрудого коня.

Народне мистецтво складалося століттями, зусиллями майстрів багатьох поколінь. Секрети майстерності передавалися від батька до сина. Але, створюючи новий твір, справжній майстер не тільки спирався на досвід минулих поколінь, але й намагався знайти своє оригінальне рішення, одухотворяючи кожен виріб своєю особистістю і талантом. Тому кожен виріб народного майстри як би зберігає тепло його рук.

 

Декоративно-прикладне мистецтво має свою мову і свої закони. Виражаючи уявлення про прекрасне своїми специфічними засобами, воно ніколи не прагне сліпо копіювати навколишній світ, а тільки передає саме характерне і виразне. Художник творчо переробляє форми, знайдені в природі, з урахуванням конкретного матеріалу, його декоративних переваг і особливостей технологічної обробки.

Як вже зазначалося, краса і користь невіддільні, вони органічно зливаються в кожному справжньому творі декоративно-прикладного мистецтва. Уявіть собі, що майстер, бажаючи зробити красивою чайну чашку з порцеляни, прикрасив її ажурним прорізним орнаментом. Зрозуміло, пити з такий чашки не тільки незручно, але й неможливо, адже достатньо її нахилити, як чай тут же хлине прорізних прорізів. Це один з характерних прикладів, коли бездумне прикрашення призводить до подібних курйозів.

При виготовленні будь-якого предмета майстер приділяє велику увагу красою форми. Але і її він не може створювати без урахування практичного призначення виробу. Чи Не замислювалися ви над тим, чому звичайний молочний глечик завжди має широку горловину, в той час як в інших судин, призначених для квасу, меду чи пива, шийки найчастіше вузькі? Секрет, виявляється, простий. Молоко, на відміну від інших рідин, утворює на стінках глечика нерозчинні опади. Видалити їх можна тільки механічним впливом, тобто мити стінки молочних судин потрібно обов'язково з допомогою ганчірки або губки. Значить, горловина у них повинна бути такою, щоб у неї вільно проходила рука людини. І це повинен враховувати гончар, формується глечик для молока. Всяке зменшення діаметру горловини веде до того, що посудину не можна буде використовувати за прямим призначенням.

Велике значення має декоративне оздоблення виробів, яка не тільки посилює виразність форми. Наприклад, глазурованіе покращує зовнішній вигляд гончарного посуду, роблячи її більш привабливою. Одночасно керамічний посуд стає вологонепроникною і гігієнічними.

Художник-прикладник повинен вміти бачити найтонші відтінки кольори в різних матеріалах, так само як їх бачить живописець у природі. Скромна деревина сосни або берези може бути не менш приваблива, ніж більш ефектна деревина горіха або червоного дерева. Треба тільки уміло виявити приховану красу цих матеріалів і знайти їм таке застосування, де всі їхні переваги можуть розкритися з кращого боку. Навіть найпростіший природний матеріал завжди краще, ніж груба підробка під більш дорогою. Антихудожественно і без смаку буде виглядати дерев'яний виріб, розфарбоване олійними фарбами «під горіх». Нескінченним різноманітністю відрізняються забарвлення та малюнок широко поширених каменів. Навіть звичайний кремень вражає багатством найтонших колірних відтінків, не кажучи вже про виробних каменях, колірне розмаїтість яких безмежне. Безліч колірних відтінків розрізняють майстра-косторіза в такому, здавалося б, ахроматическом матеріалі, як кістка. Відомий особливий вид інкрустації, в до якої з тонких пластинок, що мають саму різноманітну природну забарвлення, викладають кольорову композицію. А метал! Покладіть поряд латунний, мідний і сталевої пластини. Мідь має червоний колір, латунь - жовтий, а сталь? Придивіться до стали уважніше, порівняйте її з міддю та латунню, і звичайно, ви помітите, що вона відливає трохи голубуватим або зеленуватим кольором. Якщо металурги ділять метали кольорові та чорні, то для художників всі метали кольорові. Це добре знають инкрустаторы, гармонійно поєднуючи вставки з різних металів, підібраних за колірною ознакою, наприклад у насічки по дереву.

У творах декоративно-прикладного мистецтва велике значення має також фактура матеріалу. Одні матеріали, такі, як кістка і ріг, вимагають обов'язкової полірування. В інших краща матова поверхню. Досить часто декоративна виразність досягається контрастним протиставленням матових і блискучих поверхонь. Наприклад, в середньоазіатської різьбі іслімі полірують тільки виступаючі елементи орнаменту, залишаючи матовим фон. Народні майстри добре знають і тонко відчувають матеріал, у процесі роботи негайно реагуючи на найменші зміни його властивостей. Вивчення прийомів художньої обробки різних матеріалів, вироблених протягом багатьох століть народними художниками, може бути справжньою школою для сучасних майстрів.

З кожним роком зростає інтерес до декоративно-прикладного мистецтва, в тому числі і до народної. Величезну турботу про збереження і розвиток художніх промислів і ремесел виявляють партія і уряд. Яскраве тому свідчення - постанови ЦК КПРС «ПРО народних художніх промисли» (1974) і «Про заходи щодо подальшого розвитку самодіяльного художньої творчості» (1978). В Конституції СРСР підкреслюється, що в нашій країні «всемірно заохочується розвиток професіонального мистецтва і народної художньої творчості» (стаття 27).

Кожна виставка народного мистецтва - це завжди відкриття, відкриття світу краси і мудрості. Вироби, спрацьовані давніми та сучасними художниками, незмінно викликають захоплення у відвідувачів, а у деяких з'являється бажання наслідувати приклад народних майстрів. Тому виникають питання: як робиться туесок або щепная птах? Які потрібні інструменти і матеріали? І т. д. Зрозуміло, відповіді на них у залах виставки отримати не можна. З табличок у експонатів можна тільки дізнатися час їх виготовлення та ім'я автора. Вказується іноді і матеріал, з якого вони виготовлені. Відповіді на ці та на багато інші питання ви знайдете в книзі , яка лежить перед вами. Зрозуміло, ця книга, як і будь-яка інша, не може дати вам рецепт, з допомогою якого можна було б досягти мистецьких вершин,- таких рецептів немає. Вона лише допоможе зробити перші кроки на шляху до оволодіння художнім ремеслом. А все інше буде залежати тільки від ваших здібностей, смаку і уяви, помножених на завзятість і працьовитість.

Освоювати прийоми роботи над художнім виробом по описами дуже. важко, і ви повинні бути до цього готові. Намагайтеся більше уважно читати текст і не обмежуйтеся читанням тільки одного розділу, присвяченого питанню 6 вас матеріалу. В декоративному мистецтві все взаємопов'язано. В одному виробі можуть поєднуватися самі різнорідні матеріали, які потрібно вміти обробляти. Наприклад, в мозаїчних наборів, виконаних в техніці інкрустації, крім різних порід дерева для вставок, застосовується метал, скло, кістку, ріг і багато інші матеріали.

Не поспішайте відразу ж братися за складну роботу. Прийоми обробки будь-якого матеріалу можна успішно освоїти, виготовляючи на перших порах найпростіші вироби. Тільки після набуття певного досвіду можна ставити перед собою більш складні завдання.

Не приступайте до роботи до тих пір, поки не буде ретельно підготовлене робоче місце, а інструменти розміщені раціонально і зручно. Завжди пам'ятайте і виконуйте правила техніки безпеки. Хімікати зберігайте далеко від вогню і харчових продуктів у посуді з притертими кришками, а при роботі з ними надягайте гумові рукавички. Інструменти зберігайте it спеціальних чохлах. Працюючи з інструментами, що мають Гострі ріжучі кромки, стежте за тим, щоб рука, підтримуюча заготівлю, не була розташована на лінії їх руху. При роботі на верстатах надягайте захисні окуляри та рукавиці.

Якщо ви вирішите більш поглиблено вивчити якесь окреме ремесло, наприклад художню обробку кістки або дерева, то слід звернутися до додаткової літератури, список якої наведено в кінці цього книги. Звичайно, потрібні книги є не в кожній бібліотеці, але їх можна замовити в великих бібліотек по міжбібліотечному абонементу. Про те, як це зробити, дізнайтеся у місцевій бібліотеці.

Хочеться вірити, що, де б не довелося працювати вам в майбутньому, яку б професію ви не обрали, ваше дозвілля завжди буде зайнятий захоплюючим і корисним справою. Не виключено, що для когось з вас перші самостійні заняття стануть початком дороги, що веде в професійне мистецтво. Ця дорога йде через спеціальні навчальні заклади, адреси яких ви знайдете в кінці книги.

Займаючись самостійно або під керівництвом педагога, прагніть не тільки як можна краще вивчити технічні прийоми ремесла, але і постійно розвивати свій смак і, як прийнято говорити, виховувати очей. При першої ж можливості намагайтеся відвідувати художні виставки. Багато прекрасних зразків декоративно-прикладного мистецтва можна побачити в художніх, історичних, краєзнавчих та етнографічних музеях; а також у книгах, альбомах і на сторінках журналів. Але не залишайтеся порожніми глядачами, а прагнете бути дослідниками, щоразу намагаючись зрозуміти, якими художніми і технічними прийомами зміг досягти майстер досконалості. Якщо ж у вашому районі працює підприємство народних художніх промислів, то постарайтеся налагодити зв'язок із майстрами. Ви зможете поспостерігати за їхньою роботою, а заодно і отримати корисні поради. Слідкуйте за журналом «Юний технік», регулярно розповідають про народних ремеслах. До речі, нариси з нього лягли в основу цієї книжки.

Хоча матеріали, застосовувані в декоративно-прикладному мистецтві, досить добре вивчені, проте вони продовжують приховувати собі необмежені можливості. Постійно шукайте нові прийоми обробки, спробуйте поєднувати в своїх роботах найрізноманітніші матеріали і як можна частіше експериментуйте. Тільки тоді ви зможете повною мірою відчути справжню творчу радість, а багато з того, що ви зробите любовно своїми руками, буде доставляти оточуючим вас людям радість зустрічі з рукотворною красою.

 

 

Вся бібліотека >>>