Вся бібліотека >>>

Зміст книги >>>

  

Мистецтво

Мистецтво Західної Європи

Середні століття. Відродження в Італії


Лев Любимов Дмитрович

 

Повернення до образотворчої мощі

 

 

У своїх міркуваннях про різних видах мистецтва знаменитий римський архітектор Вітрувій вказував, що живопис здатна передати «те, що є або може бути», виключаючи «все те, що, будучи тільки плодом уяви, не су-існує, не може існувати і не буде існувати».

Це дуже точне визначення, що виражає сутність образотворчого мистецтва античної цивілізації, осілого, усталеною, конкретній в своїх устремліннях, втілюваних у настільки ж конкретних та ясних образах.

Передати тільки те, що є або може бути! Бо навіть найпрекрасніша антична статуя таких ідеальних пропорцій, які не зустрічаються в природі, в основі все ж реальність, але доведена до досконалості, можливість якого якраз і доводиться мистецтвом.

Іншим за своїм спрямуванням було художня творчість степових кочівників та кельтських і германських племен, розтрощивши античну цивілізацію.

Подивимося на франкські пряжки VII ст., дуже характерні для мистецтва епохи Меровінгів (так називалися франкські королі, які вважали себе нащадками легендарного вождя Захо-вея). Що зображено на них? Нехай ретельне вивчення приводить до висновку, що всі ці завитки і криві народилися з зчеплення фігур фантастичних чудовиськ - драконів, це всього лише декоративний візерунок, геометрична композиція, народжена одним уявою абстракція. Отже, згідно Вітрувія, те, чого немає і не може бути у видимому і відчутному світі.

Але проходить трохи більше століття. І ось перед нами бронзова статуетка вусатого вершник з мечем у руці (Париж, Лувр). Об'ємна, важка і громіздка, незважаючи на малий розмір. Могутніми виглядають і вершник і його кінь. У войовничої фігурі з мечем спокійна і упевнена сила. Ніякої деформації або стилізації: явне прагнення передати те, що є або може бути. Весь образ нагадує

стародавні кінні статуї римських цезарів. Так це і їх спадкоємець - Карл I Великий, король франків, новий, в Римі короновавшийся імператор Заходу (або, може бути, його син).

Що ж сталося з тих часів, коли були створені меро-вингские пряжки з їх чисто абстрактним візерунком?

Виникла величезна держава, перша імперія середньовіччя, включала сучасну Францію, Південну та Західну Німеччину, сучасну Бельгію і Голландію, Середню і Північну Італію, Північну Іспанію. Багато крові було пролито в боротьбі, очолюваної Карлом, для об'єднання стількох земель під одним скіпетром.

Карл був, мабуть, видатною особистістю, володарем, розуміло необхідність освіти і старавшимся налагодити його поширення. У школі, заснованій ним, діти вельмож навчалися разом з його синами поезії, риторики, діалектики, астрономії. Сам Карл I теж відвідував класи, володів латинською і грецькою мовами, але в грамоті до кінця днів не був сильний. Як свідчить його сучасник і біограф історик і будівничий Эйнгард, Карл пристрасно бажав навчитися писати: «для цього возив із собою на постелі під подушкою дощечки і листки, щоб у вільний час привчити руку виводити букви. Але мало мав успіху працю, розпочату не в свій час, занадто пізно». Як би те ні було, імператор Заходу зумів оточити себе людьми освіченими і протегував мистецтву.

 

Епоху Карла Великого іноді називають «каролингским відродженням». Це справедливо лише в тому сенсі, що, прагнучи відродити в новому вигляді велич Стародавнього Риму, імперія Карла долучалася у своєму художній творчості до досягнень пізньої античності.

Звичайно, не хвилястий плетений візерунок, не абстрактна звірина орнаментика, а конкретність і ясність форм у передачі того, що є або може бути, найкраще відповідали запитам юної державності, преодолевавшей вікової хаос і піклується насамперед про свою стабільність. Ця державність спиралася на релігію. І ось в імператорських указах читаємо, що «живопис допустима в церквах для того, щоб міг неписьменний прочитати на стінах те, що він не може дізнатися з книг». Живопису належало знайти більш розвинений зображувально-розповідний характер.

Барвисті й значні, незважаючи на деяку наївність, образи небагатьох, що збереглися від тих часів монументальних розписів і мозаїк.

Загинули викликали захоплення сучасників палаци і собори, споруджені в імператорських резиденціях. Дивом будівельного мистецтва шанувалася дійшла до нас Аахен-ська капела, гуманоцентрична композиція якої сходить до візантійського зодчества в Італії.

У різьбленому (зі слонової кістки) книжковому окладі з Гено-ельс-Эльдерена (Брюссель, Музей прикладного мистецтва)

сцена зустрічі Марії та Єлизавети (матері Христа і матері Іоанна Хрестителя) належить до шедеврів раннього середньовічного мистецтва. Фігури малообъемны, але сила і узгодженість їх взаємного пориву, їх органічна, справді нерозривний злитість, так само як і патетика виражених почуттів, видають руку натхненного майстра, віщуючи розквіт цілком оригінальною зрілої середньовічної пластики.

Збереглися у великій кількості мініатюри каролінгської епохи - саме для нас значне в її художньому доробку. Серед них безперечні шедеври - мініатюри Євангелій архієпископа Эбо і короля Лотаря, яких віртуозність і динамічність малюнка, успадковані від англо-ірландської мініатюри, створюють могутню виразність образів.

Найцінніший пам'ятник образотворчого мистецтва того часу - знаменита Утрехтська псалтир (так названа за місцем її зберігання - Університетської бібліотеки в Утрехті) зі ста шістдесятьма п'ятьма малюнками, виконаними коричневим чорнилом. Тут сцени полювання, битв, бенкетів, мирного праці селян, горбисті пейзажі, всілякі архітектурні мотиви. Як правильно було зазначено, така ж живопис, графічна чіткість і декоративність, така ж спостережливість і така ж любов до світу, довкола людини, проявляється знову з такою ж силою і майстерністю лише в малюнках XIV сторіччя.

Імперія Карла Великого не була довговічною.

В кінці IX ст. якийсь парилсский чернець у таких словах дорікав представників тодішньої правлячої верхівки, розбещених безприкладної розкішшю, на яку зазіхали войовничі сусіди імперії - нормани, сарацини і угорці:

«Твоє чудове вбрання тримається на застібці з золота. Ти кутаєшся в дорогоцінну пурпурову мантію. Тільки накидка, зіткана із золотих ниток, варта твоїх плечей, тільки пояс, всипаний дорогоцінними каміннями, - твоїх стегон, і тільки золоті ремінці твоєї взуття».

Вознесшаяся над штучно об'єднаними різномовними народами і племенами правляча верхівка держави каролінгського не могла затвердити на тривалий час ні новий порядок, ні новий розвиток культури.

Грізні й руйнівні були навали ворогів, особливо норманів. У безперервних війнах гинуть осередки культури і пам'ятники мистецтва, розкрадаються незліченні богатст-„ . ва, накопичені у палацах і монастирях. Феодальні чвари прискорюють розпад каролінгської державності.

У свій недовгий розквіт мистецтво багато каролінгське відродило з попелу, багато почерпнуло в самих різних культурах, але воно так і не створила нової закінченою художньої системи. І все ж величезна заслуга цього мистецтва, бо його досягнення вже віщували можливість такої системи.

 

«Мистецтво Західної Європи. Середні століття. Відродження в Італії» Наступна сторінка >>>

 

Дивіться також:

 

Живопис, графіка, альбоми

«Загальна Історія Мистецтв. Середні століття»

"Енциклопедія мистецтва"

Живопис. Словник

Початок раннього Відродження в італійському мистецтві (З циклу «Походження італійського Відродження»)

Лувр. Велика галерея (650 картин)

Музей Зелені Склепіння

Дрезденська збройова палата

Лондонська Національна Галерея

З зібрання Лувра

Натюрморт