Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Росії

Російська живопис. Орест Адамович Кіпренський

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Цвінгер

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

Початок XIX століття по праву називають золотим століттям російської живопису. Саме тоді російські художники досягли того рівня майстерності, який поставив їх твори в один ряд з кращими зразками європейського мистецтва.

У живопису втілилися романтичні ідеали епохи національного підйому. Відкинувши суворі, що не допускають відступів принципи класицизму, художники відкрили різноманіття і неповторність навколишнього світу. Це не тільки відбилося в звичних вже жанри - портрет і пейзаж, - але й дало поштовх до народження побутової картини, яка опинилася в центрі уваги майстрів другої половини століття. Поки ж залишалося за першість історичним жанром. Він був останнім притулком класицизму, однак і тут за формально класицистичним «фасадом» ховалися романтичні ідеї і теми.

 

ОРЕСТ КІПРЕНСЬКИЙ

(1782-1836)

 

Орест Адамович Кіпренський, позашлюбний син російського поміщика, виховувався в сім'ї прийомного батька - Адама Карловича Швальбе, кріпосного німецького походження. Прізвище Кіпренський вигадана; можливо, вона походить від імені богині Кіпріди. Шести років від роду Кіпренський був визначений у Виховне училище при Санкт-Петербурзької академії мистецтв, а потім і в академії, де навчався історичної живопису. Однак справжнім його покликанням став портрет.

Вже одна з перших його робіт - погрудний портрет Адама Швальбе (1804 р.) - мала великий успіх. Написаний на дерев'яній дошці портрет здавався твором європейського майстра XVII ст. Живопис приваблює Кіпренського теплими золотистими тонами в дусі коханого їм голландського художника Рембрандта. Один з критиків того часу зазначив у його полотнах «кисть широку, сміливу, м'яку, колорит сильний, дивовижне поєднання у фарбах, вправні переливи тіней».

Рада Академії мистецтв нагородила Кіпренському за картину «Дмитро Донський на Куликовому полі» (1805) Велику золоту медаль, яка давала право на пенсіонерську поїздку за кордон. Але від'їзд був відкладений із-за наполеонівських війн у Європі.

Близько 1808-1809 рр. Кіпренський виконав «Портрет хлопчика А. А. Челіщева». Вільні, сміливі мазки, поєднання яскравих кольорів в одязі хлопчика - густо-синього, червоного, білого - і чорні, майже без блиску очі створюють образ, в якому поєднуються безпосередність дитини і серйозність дорослого. Художник немов передбачив неабияку долю свого героя. В п'ятнадцять років він вже брав участь у Вітчизняній війні 1812 р. і в рядах російської армії дійшов до Парижа.

У 1809 р. Кіпренський був відряджений на три роки Москву. Там він створив кілька полотен, за які його обрали академіком. Одне з них - парадний портрет гусара Євграфа Володимировича Давидова (1809 р.), двоюрідного брата поета і майбутнього героя Вітчизняної війни Дениса Давидова. Офіцер стоїть у невимушеній витонченої позі. Він показаний майже у весь зріст. Його мундир написаний насиченими контрастними кольорами: яскраво-червоний ментик прикрашений золотим позументом, а білі чикчиры відтінені срібною портупеєю.

Великою глибиною при зовнішній простоті мають жіночі образи Кіпренського. Портрет Дарії Миколаївни Хвостовій (1814 р.) відрізняють спокій і умиротворення. Перед глядачем дружина, мати сімейства, мила і чарівна жінка. Деталі костюма та обстановки - модний в ті роки жовта персидська шаль, повітряний серпанковий комір сукні, золочена спинка крісла - виписані дивно тонко. Але найбільш привабливі добре, чуйне, трохи сумне обличчя героїні і погляд її теплих очей.

Образ поета, творця особливо цікавив художників романтичного напряму. У 1816 р. Кіпренський написав портрет Василя Андрійовича Жуковського (1783 - 1852). Замислене обличчя віршотворця, контрастне освітлення на тлі нечіткого пейзажу з руїною, бурхливим морем і хмарним небом - всі підкреслює романтичний характер його поезії.

У 1816 р. Кіпренський, вже сформований майстер, вперше поїхав за кордон. В Італії художник прожив кілька років, працюючи в основному над історичними картинами. Однак вони або не збереглися, або взагалі не були закінчені.

На початку 1822 р. Кіпренський виставив кілька робіт у паризькому Салоні. У Парижі він виконав портрет Катерини Сергіївни Авдулиной (1822-1823 рр.). Її руки складені зовсім як у Джоконди на знаменитому полотні Леонардо да Вінчі, яке Кіпренський бачив у Луврі. Та й сама композиція портрета наче запозичена у майстрів епохи Відродження: жінка сидить в темній кімнаті, перед вікном, за яким відкривається краєвид.

Однак пейзаж у Кіпренського - це не виписаний у всіх деталі ландшафт і не зображення конкретного міста, а неясний, романтичний вигляд. На його тлі особливо зворушливим здається біла квітка левкої у склянці на вікні. З квіткою зіставлений і образ самої героїні - одночасно крихкий і холодний. Погляд, спрямований повз глядача, надає її обличчю вираз відчуженості. З віртуозним майстерністю зображено деталі костюма -- жовта візерункове персидська шаль (така ж, як на портреті Хвостовий), перлове намисто, серпанковий очіпок.

У 1823 р. Кіпренський повернувся в Петербург. На батьківщині художник написав безліч портретів, у тому числі портрет Олександра Сергійовича Пушкіна (1827 р.). Схрещені на грудях руки поета, складки плаща, накинутого на плечі, - все це характерні ознаки романтичного героя, відчуженого від навколишнього світу і занурений у свої думки. Живий погляд пушкінських очей виражає натхнення і зосередженість. Поет як би прислухається до внутрішнього голосу: «...хвилина - і вірші вільно потечуть». Пушкін показаний в самий щасливий, світлий момент - момент творчості. Саме це особливо сподобалося в портреті і самому поетові. Він висловив своє захоплення майстерністю живописця у вірші, присвяченому Кіпренському:

 

Улюбленець моди до легкокрилого,

Хоч не британець, не француз,

Ти знову створив, чарівник милий,

Мене, вихованця чистих муз, -

І я смеюся над могилою,

Ушед навік від смертних уз.

Себе як в дзеркалі я бачу,

Але це дзеркало мені лестить.

Так Римі, Дрездені, Парижі

Відомий надалі мій буде вигляд...

 

У 1828 р. Кіпренський знову покинув Росію - тепер вже назавжди. Його вабила в Італію любов до юної Мариучче (Анні-Марії Фалькуччи), «дівчинці в маковому вінку», портрет якої він написав майже десять років тому. У 1834 р. Кіпренський перейшов у католицтво і обвінчався з Мариуччей. Через два роки майстер помер.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»