Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Ель Греко

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

(1541-1614)

 

Ель Греко - іспанське прізвисько художника Доменіко Теотокопулі, грека за походженням. Він народився на острові Кріт у Середземному морі, який належав Венеціанській республіці. Це позначилося на формуванні його як живописця: він випробував вплив і візантійських іконописців, і майстрів італійського Відродження. Ель Греко кілька років провів у Венеції та Римі. Під впливом Тиціана, голови венеціанської школи, він опанував технікою роботи з кольором, правилами побудови перспективи.

Близько 1577 р. Ель Греко покинув Рим і поїхав в Іспанію. Офіційного визнання художник тут не отримав: представлена до двору картина «Мучеництво Святого Маврикія» не сподобалася королю Філіпу II. Зазнавши невдачі при дворі в Мадриді, Ель Греко оселився в Толедо - колишньої столиці Іспанії.

Монументальне полотно «Поховання графа Оргаса» (1586- 1587 рр..) написано для церкви Сан-Томе в Толедо. Згідно з місцевим переказом, у 1312 р. під час поховання графа Оргаса - багатого, але дуже скромного і побожного городянина, пожертвував свій стан храму Сан-Томе, - сталося диво: з небес спустилися святі Августин і Стефан і самі поховали померлого.

Композиція картини традиційна для того часу: в нижній частини, на землі, здійснюється поховання, а вгорі, на небі, душа графа Оргаса постає перед Христом, Богоматір'ю й святими. Тут повною мірою проявилося обдарування митця: і дивовижна здатність створювати образи містичних видінь, і гостре око портретиста, і чудове відчуття кольору (особливо гарні золоті шати святих на тлі суворих темних костюмів інших учасників церемонії). У цьому творі укладена глибока ідея: сили земної і небесної Церкви з'єднуються, щоб прославити звичайної людини, не вчинила подвигів; життя його так само цінна, як житія великих мучеників або святих.

У картині «Апостол Андрій і Святий Франциск Ассизький» (1590 - 1595 рр.) Ель Греко помістив поруч учня Ісуса Христа і італійського святого, який жив у XIII ст. Тим самим він звернувся до традиції сцен «святого співбесіди», широко відомих в італійського живопису епохи Відродження. На подібних картинах зображували людей, ніколи не зустрічали один одного в земному житті, але, згідно з християнським уявленням, на небесах перебувають в духовному спілкуванні. Апостол Андрій спирається на косий хрест, на якому він був розіп'ятий, а на руках Святого Франциска ясно видно стигмати. Таким чином, у сцені співбесіди святих відчувається незрима присутність Спасителя. Цікаво, що в картині немає характерних для Ель Греко соковитих червоних або жовтих плям; колорит, заснований на ніжних сіро-блакитних і зелених тонах, створює настрій спокою, умиротворення.

Зображення святих - значна частина творчого спадщини Ель Греко (це характерно і для всієї іспанської живопису в цілому). Особливо вдавалися йому парні композиції, побудовані на протиставленні різних характерів і темпераментів. У картині «Апостоли Петро і Павло» (1614 р.) задума і смуток Петра відтіняють гарячу енергію і владність Павла.

Ель Греко написав безліч картин на сюжети з Нового Заповіту. У «Зішестя Святого Духа»

(1б10-1614 рр..) показано подія, яка різко змінила все життя учнів Христа. «І нагло зчинився шум із неба, ніби буря сильного вітру, і наповнив увесь дім, де вони знаходилися. І з'явилися їм язики поділені, немов би вогненні, і спочили по одному на кожному з них». Сила Святого Духа, що сходить на апостолів і Діву Марію, викликає в них духовний захват і осяяння. Їх стан художник передав через контрасти світла і тіні на обличчях, через пози і жести, через силуети, які здаються трепещущими подібно мов полум'я. Глядач не відразу помічає, що апостоли розташовані по колу, а постать Марії - в центрі композиції. Але саме цей прийом допоміг художнику створити відчуття стійкості, рівноваги.

Побудова композиції і простору, колорит і персонажі різко відрізняють живопис Ель Греко від творів інших іспанських художників. У своїй творчості майстер все далі відходив від традицій сучасного йому мистецтва. Тому у Ель Греко практично не було послідовників.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»