Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Росії

Архітектура і скульптура. Андреян Захаров

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Цвінгер

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

XIX століття у Росії почалося з палацового перевороту. У 1801 р. в Михайлівському замку в Петербурзі був убитий імператор Павло I. Віра в освіченого монарха, надії на соціальні перетворення зв'язувалися з сином Павла - молодим імператором Олександром I (1801 - 1825 рр..), однак вони не справдилися.

Вітчизняна війна 1812 р. на час згуртувала всіх жителів країни: кріпосні селяни і ремісники плечем до плеча з аристократами і генералами захищали державу від армії Наполеона. Після смерті Олександра I в грудні 1825 р. ті російські дворяни, яких обурювали існуючі суспільні відносини, спробували здійснити державний переворот, названий повстанням декабристів. Декабристи виступали проти самодержавства (необмеженої влади монарха), вимагали встановити в Росії республіку або конституційну монархію, скасувати кріпосне право. Вступив на престол Микола I жорстоко придушив декабристський рух.

У царювання Миколи I (1825-1855 рр..) докорінно змінилися соціальна політика та ідеологія влади. Зі схвалення імператора міністр народної освіти граф Сергій Семенович Уваров стверджував, що «необхідно знайти початку, складові відмітний характер Росії і їй виключно належать; зібрати в одне ціле священні залишки її народності...». Російському суспільству була запропонована ідеологія, коротко визначається трьома поняттями - «православ'я, самодержавство, народність». Самодержавство трактувалося як найбільш прийнятна, історично виправдана форма державного правління в Росії, православ'я - як сама чиста, древня, істинно християнська віра, а народ - як опора держави.

 

АРХІТЕКТУРА ТА СКУЛЬПТУРА

 

На початку XIX ст. панівним стилем став ампір - пізня стадія неокласицизму. Для архітектури того часу характерний інтерес до містобудівних завдань. Будівля підпорядковувалося міського ансамблю - вулиці, площі або набережної, і отже, укрупнювалися архітектурні форми. Зодчі відмовлялися від дрібних декоративних деталей, використовували в оформленні будівель скульптуру.

В епоху Миколи I класицизм, заснований на античних традиціях, перестав задовольняти естетичним запитам і державної ідеології. У пошуках національної самобутності розвивалися вітчизняна археологія, історія, вивчали пам'ятники середньовічної архітектури та образотворчого мистецтва. Деякі архітектори намагалися освоювати мотиви давньоруського зодчества.

 

АНДРЕЯН ЗАХАРОВ

(1761 - 1811)

 

Андреян Дмитрович Захаров народився в Санкт-Петербурзі в сім'ї дрібного чиновника. У 1782 р. він закінчив Академію мистецтв з великою золотою медаллю і був направлений в закордонну поїздку. Після повернення в Петербург Захаров почав викладати архітектуру в Академії мистецтв, а в 1794 р. отримав звання академіка. Вершиною творчості Захарова стало будівля Адміралтейства в Петербурзі, перебудоване їм у 1806-1823 рр.

Адміралтейство (верфі, майстерні, склади - всі необхідне для будівництва кораблів) було побудовано у Петербурзі власноручному кресленням Петра I в 1704 р. В 1728-1738 рр. воно піддалося першої реконструкції, яку проводив архітектор Іван Кузьмич Коробів. Саме тоді з'явилася струнка башта, увінчана високим позолоченим шпилем з корабликом на вершині. У такому вигляді будівля простояла до початку XIX ст.

Так само як і Коробів, Захаров повторив початковий план споруди: П-подібний, звернений внутрішнім двором до річки. Архітектор зберіг і найбільш вдалу частина будови Коробова - вежу. Будівля Адміралтейства складається з двох корпусів, розділених водним каналом, по яким верф заходили суду. Зовнішній корпус призначався для центральних установ морського міністерства, його фасади виходили до Зимового палацу і головним петербурзьким проспектах. Внутрішній корпус до I860 р. залишався місцем будівництва кораблів, його приховував глибокий внутрішній двір.

Головний фасад Адміралтейства колосальний: його довжина більше чотирьохсот метрів. В центрі будинку знаходиться башта. Її перший ярус - монолітний куб, другий ярус легкий і вишуканий завдяки колонаду, над якою височить купол і злітає в небо золота «адміралтейська голка».

Крила головного фасаду оформлені трехчастными композиціями: у центрі сильно виступаючий портик з трикутним фронтоном, боків також портики, але більш вузькі і без фронтонів. Цей же малюнок, але в інших пропорціях, архітектор повторив на бічних корпусах.

Захаров сам розробив і план скульптурного оздоблення Адміралтейства. Зі стін, розташовуючись над вікнами, спокійно споглядають морські божества: наяди і тритони, владика морів Посейдон (Нептун) і його дружина Амфітріта. З двох сторін арки головного входу стоять морські німфи - нереїди; їх тіла могутні й далекі від античного ідеалу. Вони несуть на плечах величезні небесні сфери, втілюючи непорушність світобудови. Вгорі парять Слави - крилаті жіночі божества, зазвичай супроводжують богиню Перемоги і вінчають переможців. Вони осіняють арку входу лавровими вінками, вихваляючи могутність російського флоту.

Перший ярус вежі прикрашає великий рельєф «Заклад флоту в Росії». Бог морів вручає Петру I свій тризуб, визнаючи його владикою Балтики, тритони будують кораблі на тлі панорами Петербурга. Росія в образі прекрасної діви розташовується в центрі композиції, під покровом лаврового дерева; в руках вона тримає патерицю і ріг достатку. Завершують оздоблення першого ярусу скульптури чотирьох героїв Стародавньої Греції: легендарних учасників Троянської війни Ахілла, його сина Неоптолема і Аякса - і знаменитого полководця Олександра Македонського.

Колонаду другого ярусу вінчають двадцять вісім скульптур, продовжують вертикальний малюнок колон. Це уособлення чотирьох часів року, чотирьох вітрів, чотирьох стихій, а також давньогрецька муза Уранія (покровителька астрономії) і єгипетська богиня Ісіда (захисниця мореплавців). Кожен скульптурний образ повторений двічі, але глядач цього не помічає, так як погляд сприймає завжди тільки дві сторони вежі. Всі декоративне оздоблення виконала в 1812-1813 рр. група російських скульпторів на чолі з Феодосієм Федоровичем Щедріним.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»