Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Західної Європи

Оформлення інтер'єру. Меблі

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Цвінгер

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

Оздоблення приміщень в стилі ампір справляє враження дивовижної цілісності. Однотипні позолочені прикраси покривали і шафа, і шкатулку, і обкладинку книги. В інтер'єрі панував своєрідний маскарад. Предмети немов переодягалися: мармурова скринька на повірку виявлялася картонної, яшмовий флакон - порцеляновим або скляним. При цьому майстри не прагнули, щоб дешева річ виглядала як дорога. Навпаки, вони часто видавали цінні матеріали за більш скромні. Цілі приміщення мінялися ролями. Спальні оформляли у вигляді військового шатра, а в будуарі французької імператриці Марії Луїзи у Комп'єнському палаці недалеко від Парижа камін служив сховищем для пересувної ванни.

Але головну особливість інтер'єру в стилі ампір надавали дзеркала, яких було надзвичайно багато. Крім звичних місць - над каміном, між вікнами - вони з'являлися над ліжками, на стулках дверей, ховалися у статі між ніжками меблів. Посеред будуара ставили дзеркало-псише, схожа на арку в людський зріст. З окремих дзеркальних відображень складався цілий ілюзорний світ.

Щоб захистити інтер'єр від вторгнення реальності, вікно або завішували, або, згідно з висловом французького архітектора Франсуа Блонделя (1618-1686), зовсім відмовлялися від «поганий манери свердлити стіни». Наприклад, в будуарі Марії Луїзи єдине кругле вікно знаходиться на стелі, а двері замасковані. Одну або всі чотири стіни покривали так звані панорамні шпалери, що зображували фантастичні види африканського лісу або долини з руїнами. Своєрідні «вікна» з'явилися навіть на речі: блюдах, вазах, кавниках, табакерках. Замість звичних орнаментів і кольорів їх прикрашали міські та сільські пейзажі, укладені в рамку.

Стиль Реставрації і бідермейер успадкували від ампіру і панорамні шпалери, і пейзажі на предметах. Проте в цілому ілюзорний світ був зруйнований: тепер меблі і дзеркала розміщували так, щоб у кімнатах було затишно, а не домагалися художнього ефекту. Поступово кімнати заповнилися м'якими диванами і пуфами, були розділені меблями і ширмами. Завдяки безлічі дрібничок вони все більше походили на тісну скриньку.

 

МЕБЛІ

 

У буржуазії, що перемогла у Французькій революції, був свій спосіб життя. У парадних приміщеннях з'явилася меблі, раніше доречна тільки в комор або в кімнатах людей середнього достатку, - шафи, обідні столи. Дуже мало залишилося речей вузького, спеціального призначення. Популярними стали круглі столи-герідони (одноногі або триногі), маленькі столики з ящиками і широкі крісла на одне або кілька місць. Зникла поширена в XVIII ст. меблі, що складалася з багатьох частин, які можна було поєднувати або використовувати окремо.

Меблі ампіру була далеко не такою зручною, як у XVIII ст.: комфортом свідомо жертвували заради величних форм. Масивна, з гладкими полірованими поверхнями, декоративними накладними бронзовими рельєфами, деталями у вигляді карнизів, сфінксів, левових лап, вона нагадувала архітектурні споруди. Улюбленим предметом меблевиків в той час був важкий комод низький. Столи-бюро, стільці і крісла, подібно будівель, спиралися на колони і золочені статуї, замінювали ніжки. Прямокутні подушки на сидіннях, щільно обтягнуті тканиною, візерунок якої нерідко наслідував прожилкам мармуру, схожі на кам'яні плити.

При цьому великоваговий ампір зберіг одне з найвдаліших і практичних винаходів XVIII ст. - розсувну меблі. Такі складні похідні ліжка Наполеона і його дорожнє бюро. Це бюро, дуже невелика в складеному вигляді, могло розгортатися. Завдяки безлічі висувних шухлядок воно було вражаюче містким і зручним. Навіть у нерівній похідної возі імператор працював за них майже з таким же комфортом, як у кабінеті.

Символом стилю ампір стало так зване червоне дерево - красива екзотична деревина, якою покривали всі предмети меблів-люкс (вищого класу). Навіть коли майстри працювали з місцевою деревиною, вони намагалися використовувати не стовбур, а корінь з більш вибагливим, чітким малюнком волокон, що нагадує червоне дерево.

Найкращі меблі в стилі ампір виготовляли у Франції за ескізами, розробленого архітекторами-декораторами Шарлем Персье і П'єром Фонтеном. Визнаними королями меблевого мистецтва були майстри-червонодеревники Жорж Жакоб (1739-1814) і його син Франсуа Оноре Жорж Жакоб Демальте (1770-1841).

В інших країнах Європи меблевики наслідували французьким зразками. Найбільш вдалі вироби були виконані в Італії, підтримувала тісні зв'язки з імперією Наполеона і ввезення звідти багато меблів. В Німеччині ампирным нововведень наполегливо чинили опір прихильники традицій бароко. Чудову, оригінальну за стилем меблі створювали в Росії. Поряд з червоним деревом російські майстри застосовували місцевий матеріал - карельську березу.

Французьке меблеве мистецтво в період Реставрації у чому перебувало під впливом передував ампіру. Майстри раніше обробляли парадну меблі червоним деревом, але в той же час широко використовували ясен, вишню, березу, грушу, клен. Недарма період Реставрації називали «епохою світлого дерева».

Меблі стилю бідермейер сильно відрізнялася від ампирной. В її оформленні переважали англійські традиції XVIII ст.: витончені округлі обриси, простота і легкість, світлі породи деревини. Самим популярним був секретер з висувними шухлядками, прикрашений живописом і кольоровий фанеруванням (різнобарвними шматочками дерева геометричної форми). З'явилися гарнітури з широких диванів і соф, доповнені стільцями і столами. Для оббивки сидінь і спинок крісел замість прийнятого в епоху ампіру шовку застосовували більш прості тканини в смужку або в дрібну квіточку.

Близько 1830 р. німецький майстер Міхель Тоне (1796-1871) відкрив новий метод виробництва меблів: він навчився формувати багатошарову і гнути фанеру довгі дерев'яні бруси у водяній парі або окропі. Просто й нехитро виготовлена, елегантна меблі стала вже типовим масовим промисловим виробом.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»