Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Західної Європи

Живопис Франції. Ежен Делакруа

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Цвінгер

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

(1798-1863)

 

20-ті рр. в XIX ст. були для Франції часом становлення романтичного мистецтва. Молоді художники оголосили своїм вчителям справжню війну. Історики назвали їх виступ «романтичної битвою», а її героєм став живописець Ежен Фердинанд Віктор Делакруа.

Ежен Делакруа народився в містечку Charenton-Сен-Моріс під Парижем. Майбутній художник рано осиротів. У 1815 р. він поступив учнем в майстерню П'єра Нарсиса Герена (1774-1833), у якого незадовго до цього навчався Теодор Жеріко.

В ті часи однією з найбільш популярних книг була «Божественна комедія» італійського поета епохи Відродження Данте Аліг'єрі, в якій автор розповідає про своєму уявному подорожі по загробному світу. Провідником Данте служить давньоримський поет Вергілій. У першій картині Делакруа «Данте і Вергілій» («Човен Данте») (1822 р.) люди грають підпорядковану роль Данте не герой, а свідок; він сповнений жаху, проте намагається зберегти гідність. Він не дає гніву або розпачу оволодіти собою, на відміну від бранців Пекла - грішників, борсаються у хвилях загробного річки Стікс.

Сучасники Делакруа напружено стежили за ходом визвольної революції у Греції 1821 - 1829 рр .. (з XV ст. Греція перебувала під владою Туреччини). Делакруа вибрав, мабуть, саму трагічну сторінку грецької епопеї. У вересні 1821 р. турецькі карателі знищили мирне населення Хіос, грецького острова в Егейському морі, біля берегів Малої Азії. Більше сорока тисяч греків було вбито і близько двадцяти тисяч звернуто рабство. Відгуком художника на ці події стала картина «Хиосская різанина» (1824 р.).

На першому плані картини фігури приречених хиосцев в строкатих лахмітті; фоном їм служать темні силуети озброєних турків. Більшість полонених байдужими до своєї долі, лише діти марно благають батьків захистити їх. Далі - панорама залитій сонцем долини; тут серед сліпучо-білих будиночків відбувається побиття греків (те ж чекає і персонажів першого плану). Потім виникає нова темна смуга - море, змінюючись світлою - небом. За силою впливу на глядача «Хиосская різанина» могла зрівнятися тільки з «Плотом „Медузи"». Але образну мову Делакруа інший, ніж у Жеріко: це не сухий і точний стиль репортера, а піднесена мова автора класичної трагедії. Турецький вершник, який тягне за собою дівчину-гречанку, виглядає своєрідним символом поневолення. Не менш символічні й інші фігури: мертва мати, до грудей якої тягнеться немовля; оголений поранений грек - його кров іде в суху землю, а поруч валяються зламаний кинджал і спустошена грабіжниками сумка.

Вже закінчивши «Хиосскую різанину», Делакруа побачив в Салоні кілька полотен англійської пейзажиста Джона Констебла і переписав свою картину, повністю змінивши її колорит. Мабуть, тільки тоді йому вдалося домогтися в пейзажі цієї чарівної легкості переходів від коричневого тону до яскраво-жовтого і від синьо-чорного до сріблясто-сірому. Майстерно передано спокійний, щедро забарвлений сонцем повітря південного півдня - він дає життя нерухомим фігур.

Штучне відновлення влади Бурбонів (епоха Реставрації) не могло не гальмувати розвитку суспільства. Всі жертви і перемоги Великої Французької революції та імперії виявилися марними. У липні 1830 р. парижани знову повстали і оволоділи столицею. Режим Реставрації звалився. У Франції була встановлена так звана Липнева монархія. До влади прийшов король Луї-Філіпп (1830 - 1848 рр..).

Делакруа знову відчув інтерес до сучасності і створив у 1830 р. картину «Свобода, що веде народ (28 липня 1830 року)». Простого епізоду вуличних боїв художник надав позачасове, епічне звучання. Повстанці піднімаються на відбиту у королівських військ барикаду, а очолює їх сама Свобода. Критики побачили в ній «помісь торговки з давньогрецькою богинею». У самому справі, художник надав своєї героїні і величаву поставу «Афродіти Мілоської» (античної статуї, яка знаходиться в колекції Лувра), і ті риси, якими наділив Свободу поет Огюст Барб'є, співак революції 1830 р.: «Це сильна жінка з могутньою грудьми, з хрипким голосом, з вогнем в очах, швидка, з широким кроком». Свобода піднімає триколірний прапор Французької республіки; слідом рухається озброєна юрба: робітники, військові, буржуа, дорослі, діти... Зараз всі вони солдати Свободи.

У 1832 р. Делакруа супроводжував дипломатичну місію в Алжир і Марокко. Відразу після повернення в Париж художник взявся за картину «Алжирські жінки в своїх покоях» (1833 р.). Делакруа не намагався вразити глядача помітною екзотикою. Під його пензлем заборонена для сторонніх жіноча половина арабського дому з барвистими килимами і дверима червоного дерева виглядає затишно і привітно. Фігури жінок дивно пластичні. М'яко окреслено золотисто-смугляві обличчя, плавно зігнуті руки, строкаті наряди яскраво виділяються на тлі бархатистих тіней.

Під сонцем Африки Делакруа відкрив художні прийоми, які оцінили по достоїнству тільки імпресіоністи: основою його живопису служать барвисті плями, що становлять гармонійне єдність; кожне пляма крім свого кольору включає відтінки сусідніх. Фарби були сенсом живопису Делакруа, який говорив: «Коли точний колір, лінія народжується сама собою».

З кінця 20-х роках XIX ст. живописець створив ряд батальних полотен, присвячених середньовічній французькій історії. У «Битві при Нансі» (1828-1834 рр..) війська - сірі згуртовані маси з різнокольоровими плямами осіб та прапорів - незграбно рухаються по сніжній рівнині під мутно-жовтим західним небом. Сцена загибелі Карла Сміливого поміщена на першому плані, але виглядає як пересічний епізод бою, Ежен Делакруа незалежний живописець у Франції першої половини XIX ст. Його знахідки в області колориту намітили шлях розвитку французької живопису аж до кінця століття.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»