Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Англії 17-18 століть

Живопис. Вільям Хогарт

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

До XVIII ст. в Англії не було майстрів, яких можна поставити в один ряд з провідними живописцями Європи. Однак у XVI-XVII ст. тут працювали два видатних художника - німець Ханс Хольбейн Молодший і фламандець Антоніс ван Дейк Їх вплив багато в чому визначило неповторний шлях англійської живопису в XVIII столітті. Насамперед це проявилося особливої уваги до жанру портрета: він зайняв головне місце, потіснивши пейзаж та історичний жанр.

Дуже важливим для англійських художників було відчуття самобутності національної культури: воно викликало бажання йти у всьому своїм шляхом, і досвід європейської живопису часто сприймався ними критично.

 

ВІЛЬЯМ ХОГАРТ

(1697-1764)

 

Творчість Вільяма Хогарта стало першим по-справжньому великим явищем в англійському мистецтві. Його по праву називають засновником національної школи живопису, хоча ніхто з молодших співвітчизників не був його прямим учнем.

Спочатку Хогарт навчався в приватній школі живопису і малювання, а потім у художника Джеймса Торнхилла (1675-1734). Величезне вплив на Хогарта надали ідеї філософів Просвітництва, які стверджували, що з допомогою художньої творчості можна виховати моральне начало в людині і викоренити пороки. Цій задачі майстер підпорядкував свої твору.

Найбільше Хогарт любив створювати цикли гравюр або картин, об'єднаних сюжетом викривального характеру. Наївний молодий людина або дівчина, приїхавши з провінції до Лондона, потрапляють в руки досвідченого шахрая або сводницы, які штовхають їх на шлях пороку: юнак марнотратять спадщину, дівчина стає утриманкою. Але життя в гріховній розкоші раптово змінюється убогістю і ганьбою (банкрутство, втрата багатого покровителя і в'язниця). Потім як справедлива відплата настає смерть убогій халупі, в оточенні чужих і байдужих людей. Такі теми двох знаменитих графічних циклів Хогарта - «Кар'єра продажної жінки» (1732 р., мальовничий варіант загинув при пожежі) та «Кар'єра гульвіси» (1735 р., існує і в мальовничому варіанті).

Підсумком серії таких оповідань став цикл з шести картин «Модний шлюб» (1742 - 1744 рр..). Сюжет, звичайний для Хогарта, був дуже злободенним: нерівний шлюб за розрахунком між збанкрутілим аристократом і багатою дівчиною з буржуазної сім'ї. Після шлюбної угоди, укладеної батьками (картина «Шлюбний контракт»), молоді швидко розуміють, що вони чужі один одному люди («Незабаром після весілля»). Розчарований чоловік проводить час в гульні з небажаними наслідками для здоров'я («Візит до шарлатану»), а новоявлена «світська леді», зрозуміло, заводить роман («Будуар графині»). Проте звичайна життєва історія обертається трагедією: у поєдинку з коханцем дружини гине граф («Дуель і смерть графа»), а так звана графиня приймає отруту і помирає в муках батьківському домі («Смерть графині»).

У полотнах цього циклу вже немає повчального тону, а сам автор часом перетворюється з викривача у психолога, що прагне зрозуміти своїх героїв. Наприклад, в картині «Незабаром після весілля» багато забавних деталей: граф, розслабившись після нічної гульні, не помічає, що собачка витягує у нього з кишені дамський чепчик; графиня п'є каву, як справжня знатна дама, але при цьому вульгарно потягується за столом. Але завдяки м'якому вишуканому колориту стає зрозуміло, що майстер висміює ситуацію, а не людей, які в ній опинилися. Молода пара постає жертвою аморальності, що панує в суспільстві, і викликає у глядача не глузування, а швидше співчуття.

Хогарт одним з перших серед англійських художників об'єднав груповий портрет з побутовим жанром у так званій «сцені співбесіди» («Сім'я Строуд», 1738 р.) і показав, що у повсякденному житті персонажі ведуть себе як актори на сцені.

Живописець створював і традиційні портрети, показуючи чудову техніку і тонке розуміння психології моделей. Він дозволяв їм виставляти напоказ при позуванні кращі (з їх точки зору) якості. Художник зображував своїх персонажів з гумором, часом однією деталлю розкриваючи те, що вони ретельно намагалися заховати. Наприклад, в знаменитому парадному портреті капітана Корема (1740 р.) герой намагається здаватися аристократом. Але як забавно і зовсім не аристократично виглядають незграбні ноги Корема в сморщившихся, спустилися панчохах!

Картина «Дівчина з креветками» (близько 1740 р.) залишилася незакінченої. Багато дослідників порівнювали її з полотнами французьких імпресіоністів. Тут Хогарт наче зупинив на мить час (саме до цього в XIX столітті прагнули імпресіоністи). Мабуть, в останні роки життя художник намагався зобразити людини, що забула про свою роль в нескінченною «комедії життя», і показати, як прекрасний він без гриму і умовностей, з якими так рідко розлучається.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»