Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Італії. Живопис

Джованні Баттіста Тьєполо

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

У XVIII ст. найважливішими художніми центрами Італії залишалися Рим і Венеція. Однак якщо в Венеції розвивалося сучасне мистецтво, то у Вічне місто живописці, скульптори, поети і мислителі приїжджали, щоб вивчати пам'ятники античності, епохи Відродження і спілкуватися один з одним, ділитися досвідом, обговорювати творчі проблеми.

Провідним стилем італійського живопису XVIII століття було бароко, а головною фігурою, безумовно, був Джованні Баттіста Тьєполо - останній хранитель традицій італійського монументального мистецтва.

 

Джованні Баттіста Тьєполо

(1696-1770)

 

Джованні Баттіста Тьєполо народився у Венеції, але основна частина його життя пройшла в самих різних італійських містах. Доводилося йому працювати і в Німеччині, і в Мадриді, де він робив розписи для королівського палацу (там Тьєполо і помер). Його першим учителем був майстер живопису історичної картини Грегоріо Лаццаріні. Однак по-справжньому серйозне вплив на нього зробили два венеціанських монументаліста - Джованні Баттіста П'яцетта (1682-1754) і Себастьяно Річчі (1659-1734), що зберегли в своєму мистецтві традиції монументальних розписів італійського Відродження.

З найбільшим блиском обдарування майстра розкрилося у фресках палацових будівель Одне з зрілих творів Тьєполо - розпису Великого залу палаццо Лабіа у Венеції (1745-1748 роках). Композиції «Зустріч Антонія і Клеопатри» і «Клеопатра та Марк Антоній входять на корабель» розташовані в простінках між вікнами. Їх обрамляють численні архітектурні деталі, як реальні, так і намальовані. У цих фресках, оповідають про зустріч давньоримського полководця Марка Антонія і єгипетської цариці Клеопатри, яка згодом стала його дружиною, події розгортаються на тлі величних споруд, в них бере участь маса персонажів. Колорит і фактура розписів яскраві, легкі. Живописець прагне не стільки показати історична подія, скільки створити відчуття свята.

Розпис резиденції архієпископа-курфюрста у Франконії місті Вюрцбурзі художник виконав разом з синами у 1750-1753 рр .. В будівлі, побудованому знаменитим німецьким архітектором Бальтазаром Нейманом в стилі бароко, Тьєполо розписав тронний зал і вестибюль парадних сходів. Фрески тронного залу, присвячені одруження імператора Священної Римської імперії в XII ст. Фрідріха I Барбаросси і Беатріс Бургундської, по стилю перегукуються з мальовничим ансамблем палаццо Лабіа.

У вестибюлі, на стелі площею близько шестисот п'ятдесяти квадратних метрів, художник помістив композицію «Олімп і чотири частини світу». Олімпійські боги (на Олімпі, найвищій горі Греції, згідно давньогрецької міфології, мешкали боги) знаходяться в центрі, в м'якій синяві небесної сфери; вони немов парять

у нескінченному просторі. У зображеннях алегорій чотирьох частин світу та їх численної свити фантазія живописця воістину безмежна: химерні одягу, екзотичні атрибути, персонажі різних рас і національностей викликають у глядача захоплюючий інтерес. Особливо хороша Америка - індіанка, восседающая на величезному крокодила. Багатолюдний земний світ протиставлений чистого блакитного простору світу небесного.

Пізніше Тьєполо успішно повторив подібний прийом в розписах королівського палацу в Мадриді (1764-1766 рр..), зробивши небо «головним героєм» композицій.

Творчість Тьєполо пов'язане з традицією бароко і по формі, і по духу: захоплююче відчуття дива пронизує всі його роботи.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»