Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

 

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Архітектура і скульптура бароко

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

Найбільш характерні риси італійської архітектури XVII ст. втілилися в пам'ятках Риму. Саме тут найяскравіше проявилася головна особливість бароко - прагнення до створення ансамблю. Цей стиль поєднав споруди різних епох в архітектурне ціле. У римській архітектурі бароко з'явилися нові типи храму, міській площі і палацового ансамблю.

Першим зразком стилю бароко можна вважати церкву Іль-Джезу, зведену до 1575 р. архітекторами Джакомо Бароцци да Віньола (1507-1573) і Джакомо делла Порту (близько 1537-1602) для чернечого ордену єзуїтів. Основний Автор частини проекту Віньола звернувся до форми купольної базиліки. Центральний неф церкви тут

коротше і ширше, ніж в попередніх спорудах подібного типу, а замість бічних нефів з двох сторін розташовуються капели (каплиці).

Дуже урочисто виглядає інтер'єр храму, оформлений потужними колонами і пілястрами, численними скульптурними прикрасами. Велика кількість деталей притягує до себе увагу увійшов у церкву, як би навмисно утруднюючи рух до області купола, де його чекає просторовий прорив вгору. Все це нагадує духовний шлях людини до спілкування з Богом - через подолання пристрастей і пороків.

Цікава композиція фасаду Іль-Джезу, виконаного Джакомо делла Порта. Майстер розділив величезну площину стіни на два горизонтальних яруси, оформивши кожен з них ордером. Більш вузький верхній ярус обрамлений по краях спіралеподібними деталями - волютами (італ. voluta - «завиток») і немов перетікає вниз. Це надає фасаду складний і виразний вигляд. Згодом таке оформлення стало типовим для багатьох соборів і церков в стилі бароко (пізніше з'явився навіть термін «єзуїтський стиль», що відноситься до цим будівель).

Величезний внесок у створення церковної архітектури бароко внесли три майстри: Карло Мадерно, Франческо Борроміні і Лоренцо Берніні.

Головною справою життя Карло Мадерны (1556-1629) була перебудова собору Святого Петра (1607-1617 рр..). До основної будівлі, зарахованого в епоху Відродження Мікеланджело, він додав з західної сторони великий притвор, перетворивши весь собор з центричного в витягнутий базилікальний. Приміщення храму знайшло стрімкий рух до подкупольному простору, де знаходиться могила Святого Петра.

Франческо Борроміні (1599 - 1667), учень Мадерны, побудував у своєму житті не дуже багато. У Римі він звів церкви Сант-Аньезе на площі Навона (1653-1661 рр.), Сант-Іво у дворі Римського університету (1642-1660 рр. ) і Сан-Карло алле Кватро Фонтані (1634 - 1667 рр..).

Для церкви Сан-Карло був відведений маленький і дуже незручний ділянку на перехресті двох вулиць. Можливо, тому Борроміні зробив храм дуже невеликим, що незвично для будівель бароко. По кутах розташовані чотири скульптурні групи з фонтанами, звідси і назва церкви. Овальне в плані будинок перекритий куполом. Фасад за традицією ділиться на два яруси, оформлених ордером. Стіна верхнього ярусу то прогинається, то злегка виступає вперед, і її Руху вторить вигнута лінія перекриття. Здається, що щільна, важка маса каменю постійно змінюється прямо на очах - це улюблений майстрами бароко мотив перетворення матерії. В інтер'єрі храму чистий білий колір робить всі деталі светоносными і легкими. Тут все розташовує до потаємного спілкування людини з Богом.

У XVII столітті в Італії зводилося багато палацових ансамблів. Майстра бароко прагнули поєднати в них риси міських і заміських будівель. Яскравий приклад такого підходу - palazzo (палац) Барберіні (1625-1663 рр.).

Його будівництво розпочав Мадерно і завершили Борроміні і Берніні. З боку входу тут вперше з'явився парадний двір, форму якого визначив фасад з сильно виступаючими бічними крилами. Двір об'єднував будівля з міським ансамблем. З протилежного боку розкинувся парк. Таким чином, палац пов'язаний з містом і в той же час утворює в ньому якийсь особливий світ, що поєднує в собі архітектуру і живу природу.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»