Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Росії

Живопис. Віктор Борисов-Мусатов

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Цвінгер

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

(1870-1905)

 

Віктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов народився в Саратові. Коли йому було одинадцять років, він поступив в реальне училище з природничо-науковим і математичним ухилом. Викладач малювання звернув увагу на здібності хлопчика і переконав батьків відправити його в Москву. У 1890 р. Борисов-Мусатов вступив в Московське училище живопису, ліплення і зодчества, а ще через рік - в Академію мистецтв.

Щоб продовжити освіту, Борисов-Мусатов в 1895 р. відправився в Париж, де провів три роки. Він часто відвідував музеї, знайомився з мистецтвом європейських майстрів. Художник прагнув вдосконалювати свій стиль, поєднуючи принципи імпресіонізму і власні спостереження над натурою.

Приїжджаючи на літо в рідній Саратов, Борисов-Мусатов багато працював на пленері (поза майстерні, на природі). В своїх етюдах він намагався зберегти гру повітря і кольору. Сюжет, події не особливо цікавили художника. У 1897 р. він написав етюд «Агава». На передньому плані, впритул до краю, зображений квітковий горщик з м'ясистим, соковитим рослиною. Кольори звучно перемішані, простір залите сонячним світлом.

Через рік з'явився «Автопортрет з сестрою». Картина стилізована «під старовину»: сестра художника Олена одягнена в сукню по моді минулих часів. У наступних роботах - «Осінній мотив» (1899), «Гармонія» (1900), «Прогулянка» (1901) - живописець знову звернувся до минулого. Його персонажі не конкретні люди, автор сам придумав їх і одягнув у камзоли, білі перуки, сукні з криноліном. Перед глядачем відкривався поетичний, ідеалізований світ старих тихих «дворянських гнізд», далекий від загального сум'яття сучасної переломною епохи.

Улюбленою технікою майстри стали пастель і темпера, дають ніжні, приглушені тони. Темперою виконана картина «Гобелен» (1901 р.), що зображує двох дівчат у парку старовинної садиби. Крізь тонкий шар фарби проступає фактура полотна, видно переплетення ниток, вузлики, і це робить картину схожою на тканий килим.

На полотні «Водойма» (1902 р.), особливо важливому в творчості Борисова-Мусатова, знову відображені у випадкових позах дві жіночі фігури. Час зупинився, нічого не відбувається. Людина повністю

злився з природою. У картині переважає синій колір, на ньому побудована вся мальовнича тканина. Блакитне перегукується з білим і зеленим, народжуючи різноманітні колірні поєднання. Композиція картини досить незвичайна: якщо жінок художник зображує побаченими прямо перед собою, то водойма - як би зверху. Другий план немов піднятий, чому лінія горизонту виявилася за межами полотна. Дерева, небо, хмари - все це лише відображення в овальному дзеркалі ставу.

Жіночі образи дозволяли живописцю виразити найтонші зміни настрою. На полотні «Смарагдове намисто» (1903-1904 рр.) серед яскравої зелені весняного луки, наче в хороводі, завмерли дами в старовинних шатах. Ця романтична композиція Борисова-Мусатова народжує неясну тривогу. А в картині «Примари» (1903) неясне передчуття переростає в тугу. Якась безвихідь у безликих примарних фігурах, блукаючих сутінках по покинутій садибі!

Останні роки життя художник провів в Тарусі, на березі Оки. Порятунку від самотності, бідності він шукав серед мрій і фантазій: так народився «Реквієм» (1905). Хода героїнь глибоко сумно, ніби безконечно скорботна мелодія. Борисов-Мусатов не встиг завершити картину: передчасна смерть перервала роботу.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»