Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Росії

Росіяни колекціонери

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Цвінгер

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

На рубежі XIX і XX століть у Росії жили меценати, чиї заслуги перед національною культурою неоціненні. Це насамперед москвичі, представники великих торговельних і промислових династій - С. В. Щукін і В. А. Морозів.

Сергій Іванович Щукін (1854 - 1936) отримав вищу освіта в комерційній академії в Німеччині і в 1890 р. очолив сімейне підприємство - Торговий дім «Іван Щукін з синами». Цього талановитого і енергійного підприємця партнери прозвали «дикобразом» за впертість у торговельних угодах. Після одруження Щукін поселився у Великому Знам'янському провулку, в особняку, відомому в Москві як колишній палац князів Трубецьких. В будинку Щукиных бажаними гостями завжди були художники, музиканти, актори.

Початок своєї знаменитої колекції Щукін поклав у 90-х рр. XIX ст., коли зацікавився сучасної західної живописом. Він часто бував у Парижі і в один з приїздів придбав роботу французького імпресіоніста Клода Моне «Бузок на сонці». Перша картина Моне, опинилася в Росії, справила величезне враження на поціновувачів-професіоналів - московських живописців. Проте широка публіка не тільки в Росії, але і на батьківщині імпресіонізму у Франції, ще не розуміла, а іноді не бажала розуміти таку живопис. Щукін, володіючи тонким чуттям, зміг передбачити, яку роль зіграють імпресіоністи в історії мистецтва.

Незабаром у колекції російського мецената з'явилися полотна, нині стали класикою: «Портрет Жанни Самарі» та «Дівчата в чорному» Огюста Ренуара, «Стіг сіна» і «Бульвар Капуцинок» Клода Моне, картини Каміля Піссарро, Едгара Дега. З 1903-1904 рр. Щукін почав збирати роботи Поля Сезанна, Поля Гогена, Вінсента Ван Гога, Пабло Пікассо, які залучили колекціонера своєю незвичністю. Сам він говорив: «Якщо, побачивши картину, ти відчуваєш психологічний шок, купуй її».

З творчістю Анрі Матісса Щукін вперше познайомився в 1905 р. на виставці в Парижі і з тих пір залишався незмінним покупцем його полотен. У 1910 р. Матісс виконав два мальовничих панно для особняка Щукіна - «Музика» і «Танець», а в 1911 р. художник приїжджав у Москву.

У 1908 р. Щукін склав заповіт, за яким усе його багатюща колекція переходила у власність міста. У 1918 р. було вирішено перетворити особняк у Великому Знам'янському провулку в музей сучасного мистецтва. А колишньому господареві дозволили оселитися в будиночку сторожа. До від'їзду з Росії в 1919 р. він водив екскурсії по музею.

Сьогодні шедеври, зібрані С. В. Щукіним, складають гордість найбільших російських музеїв - Ермітажу і Музею образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна.

Іван Абрамович Морозов (1871-1921) закінчив Цюріхський політехнікум (Швейцарія) і, повернувшись у Росію, вступив в управління сімейною фірмою - Товариством Тверській мануфактури паперових виробів. Його старший брат Михайло Абрамович Морозов (1870-1903), процвітаючий промисловець, зібрав велику колекцію картин російських художників: Ісака Левітана, Василя Сурікова, Валентина Сєрова, Костянтина Коровіна, Віктора Васнецова. Захоплювався він і західноєвропейським мистецтвом. Після його смерті в 1903 р. Іван Морозов продовжив справу брата. Поступово збори початок поповнюватися творами французьких імпресіоністів. Сильний вплив на Морозова надав Сергій Щукін.

Їх інтереси в області мистецтва збігалися, але вони не були суперниками, а друзями. Колекція одного як би доповнювала колекцію іншого.

Морозов дуже грунтовно і вдумливо підходив до складання свого зібрання. Він любив П'єра Боннара, і в його колекцію ввійшло більше тридцяти творів цього живописця. Морісу Дені Морозів замовив серію декоративних робіт для прикраси концертного залу в своєму московському особняку на вулиці Пречистенці. Після того як Щукін познайомив Морозова з Матіссом, колекцію прикрасили три пейзажу, привезені з художником подорожі Африці. Незабаром Морозова зацікавили яскраві полотна Гогена, написані на Таїті («Пейзаж з павичем», «Жінка, що тримає плід», «Чудовий джерело»). Пізніше у будинку на Пречистенці з'явилися і картини Ван Гога («Пейзаж в Овере після дощу», «Червоні виноградники в Арле», «Прогулянка в'язнів»).

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»