Вся бібліотека

Зміст

 

Енциклопедія для дітей. Т. 7. Мистецтво. Ч. 2.

Архітектура, образотворче та декоративно-прикладне мистецтво 17 - 20 століть


Видавництво АВАНТА+

 

Мистецтво Росії. Архітектура та скульптура

 

 

Пов'язані посилання

 

«Загальна історія мистецтв»

 

«Основи історії мистецтв»

 


Наскельна живопис

Мистецтво Стародавнього Китаю

Мистецтво Стародавнього Єгипту

Література Стародавнього Сходу

Шумерські таблички, папіруси

Культура індіанців майя Писемність (кодекси) майя

Еротика в мистецтві

Орнаменти та стилі (єгипетські, кельтські давньоруські орнаменти, рококо, бароко і т.д.)

Кельти

Дрезденська збройова палата

Цвінгер

Лондонська Галерея

Із зібрання Лувра

Колекція російських ікон 15-20 століть

Андрій Рубльов. Ікони

Фресковий живопис

 


Електронні альбоми

«Життя і творчість великих художників»

 


Галереї художників в нашій бібліотеці:

З історії реалізму в російській живопис 18-19 століть

Картини російських художників першої половини 19 століття

Картини російських художників 60-их років 19 століття

Картини Васнецова

Картини Врубеля

Картини Левітана

Картини Айвазовського

Картини Шишкіна

Картини Костянтина Васильєва

Картини Кустодієва

Картини Поленова
Картини Маковського
Картини Сєрова
Картини Бенуа
Картини Рєпіна
Картини Сомова
Картини Петрова-Водкіна
Картини Добужинського
Картини Богаєвського
Картини Філонова
Картини Бакста

Картини Коровіна
Картини Бурлюка
Картини Ап. Васнецова
Картини Нестерова
Картини Верещагіна
Картини Крижицького
Картини Куїнджі

Картини Рафаеля Санті
Картини Веласкеса

Картини Боттічеллі

Картини Ренуара

Картини Клода Моне

Картини Ієроніма Босха

Картини Поля Гогена

Картини Ван Гога

Картини Сальвадора Далі

Картини Густава Клімта

Картини Рубенса

Картини Дега

Картини ван Дейка

Картини Ежена Делакруа

Картини Дюрера

Картини Тулуз-Лотрека

Картини Шардена

Картини Рембрандта

Картини Мане
Картини Карла Шпіцвега
Картини Енгра
Картини Ф. Марка
Картини Ганса Гольбейна (Хольбейна) Молодшого
Картини Леонардо да Вінчі
Картини Аксели Галлена-Каллелы

Картини Хаїма Сутіна

 

 

В середині XIX ст. Росія пережила сильні потрясіння: поразкою закінчилася Кримська війна 1853-1856 рр., помер імператор Микола I, що зійшов на престол Олександр II (1855-1881 рр..) здійснив довгоочікувану скасування кріпосного права та інші реформи. Відчувалася гостра потреба в змінах, і в суспільстві бурхливо обговорювалися можливі шляхи розвитку країни.

Ареною боротьби різних ідей стали літературні журнали. Письменник і філософ Микола Гаврилович Чернишевський проголошував: мистецтво цінно тим, що він вимовляє «вирок над зображуваними явищами»; його мета - «керувати думкою суспільства, готувати і полегшувати покращення в національного життя». Митці прагнули до того, щоб їх мистецтво було пов'язане з вирішенням соціальних проблем.

 

АРХІТЕКТУРА ТА СКУЛЬПТУРА

 

У другій половині XIX ст. архітектура та скульптура переживали кризу. В мистецтві панував реалізм, але стосовно до архітектурі це слово навряд чи що-небудь означає, так і скульптура вимагає певної умовності прийомів і ідеалізації. Тому дійсно сміливих ідей ні архітектори, ні скульптори запропонувати не змогли.

Архітектори пробували знайти джерело натхнення у історичних традиціях, намагаючись відібрати найкращі і на цій основі створити оригінальний стиль. Але на практиці елементи різних стилів змішувалися в одному будівлі. Таке наслідування минулого називається эклектизмом. Він і переважав тоді в архітектурі.

Вигляд міст в той час стрімко змінювався. Дохідні будинки займали центральні вулиці, витісняючи особняки. Театри, музеї, банки, пасажі (універсальні магазини) і вокзали змагалися за розмірами і кількістю прикрас з храмами і палацами. Отже, потрібні були яскраві архітектурні рішення.

Будівлі другої половини XIX ст. містять риси, висхідні до давньоруській архітектурі, орнаменти, які запозичені з народної вишивки або відтворюють у камені різьблення по дереву. Цей стиль, що отримав назву неоросійського, підтримували і уряд, і передова художня інтелігенція. В ньому відбилися найважливіші ідеї часу - історизм і патріотизм.

Архітектура цієї епохи багато в чому визначила вигляд сучасних міст. Тоді були побудовані церква Воскресіння на Крові Петербурзі (1883-1907 рр.., архітектор А. А. Парланд), музеї Історичний (1875-1883 рр.., архітектор В. О. Шервуд) і Політехнічний (1875 - 1877; 1896; 1903-1907 рр., архітектори І. А. Монігетті, Н. А. Шохін, П. А. Воєйков і Ст. В. Ерамешанцев), Верхні торгові ряди (ГУМ; 1889-

1893 рр.., архітектор Н. А. Померанцев) в Москві, будівлі вокзалів у ряді міст, Театр опери і балету в Одесі (1884-1887 рр., архітектори Ф. Фельнер і Р. Гельмер) і Оперний театр у Києві (архітектор Ст. А. Шретер).

Архітектори звернулися до історії мистецтва, скульптори - до сюжетності, історичного і побутового правдоподібності, навіть до ілюстративності. Їх роботи рясніли подробицями - це особливо стосувалося монументальної скульптури. Характерний приклад - пам'ятник «Тисячоліття Росії» в Великому Новгороді (1862 р.) за проектом Михайла Йосиповича Микешина (1835-1896). Великовагова форма пам'ятника нагадує дзвін, вона увінчана царської державою

і по-своєму дуже виразна. Однак її важко оцінити гідно з-за безлічі фігур. Шість статуй навколо держави уособлюють російську державність - від Рюрика (згідно з літописною легендою, начальника варязького військового загону, покликаного княжити в Новгороді, засновника династії Рюриковичів) до Петра Великого. Нижче розташований рельєф, якому алегоричні персонажі чергуються з фігурами політичних діячів, святих, полководців, письменників, художників.

Скульптори домагалися успіху, лише відмовившись від монументальності. Такий знаменитий пам'ятник А. С. Пушкіна на Тверському бульварі в Москві (1880) роботи Олександра Михайловича Опєкушина (1838-1923). Пам'ятник відносно невеликий; перед глядачем твір, не розраховане на широке простір, швидше камерне, ніж монументальне. Поет стоїть задумавшись, у вільній позі, позбавленої картинних жестів. Однак скульпторові вдалося передати момент натхнення, яке робить скромний вигляд Пушкіна піднесеним і прекрасним.

 

Зміст книги «Енциклопедія мистецтва»