Вся Бібліотека >>>

Всі альбоми >>>

 


Живопис. Голландські художники

Рембрандт ван Рейн


 

Портрет Рембрандта

Автопортрет. 1669

Біографія Рембрандта

 

Рембрандт ван Рейн (Rembrandt van Rijn) - великий голландський живописець і гравер, син мельника Гармена Геррітса і Нелтье Виллемсдохтер ван Рейн народився 15 липня 1606 р. в Лейдені.

Під час появи Рембрандта на світло справи його батька перебували в квітучому стані, що дозволило йому дати свого четвертого синові більш ретельне освіта, ніж те, яке отримали старовини сини, зробилися ремісниками. Рембрандт вступив в латинську школу, з тим, щоб згодом перейти в лейденський університет. Але шкільні заняття не задовольняли Рембрандта; він вчився погано, і врешті-решт Гармен ван Рейн повинен був поступитися бажанням свого сина стати живописцем.

Першим вчителем, до якого батько віддав Рембрандта, був Якоб ван Сваненбюрх, досить посередній живописець, але, як людина, побував і працював в Італії, який користувався у своїх співвітчизників великою повагою. Пробувши в майстерні художника близько трьох років, Рембрандт переїхав в Амстердам і вступив там у науку до Пітеру Ластману, учневі Адама Эльсгеймера. Цей наставник справив на Рембрандта досить значний вплив і, мабуть, навчив його також гравировальному мистецтву.

В 1623 р. Рембрандт повернувся на батьківщину, і, по всій ймовірно, у 1628 р., був уже цілком готовим художником; принаймні відомо, що в цей час він вже мав учня, а саме знаменитого згодом Герарда Днз. Перші відомі картини Рембрандта відносяться до 1627 р.

Велика кількість робіт, виконаних ним у цей період його життя, свідчить про невсипущу працю, з яким він намагався вдосконалюватися. Все навколишнє доставляло йому моделі, головним же чином він користувався для своїх ескізів, картин і гравюр особами своїх близьких і своїм власним.

До цього часу відносяться численні портрети його самого, матері, батька, а також зображення помічених їм вуличних типів і сцен. При цьому Рембрандт працював також і за замовленнями сторонніх осіб, що доводить, між іншим, зберігається в галереї і кассельской


Картини Рембрандта

 

Автопортрет у молодості

 

Автопортрет. 1629

 

Автопортрет. 1640

 

Автопортрет. 1656

 

Автопортрет. 1658

 

Автопортрет. 1668

 

Сусанна і старці

 

Побиття камінням святого Стефана

 

Софонисба приймає отруту

 

Самсон, загадывающий загадку за весільним столом

 

Венера і Амур

 

Зречення апостола Петра

 

Саскія

 

Саскія у вигляді Флори

 

Повернення блудного сина

 

Нічний дозор

 

Викрадення Ганімеда

 

Юнона

 

Єврейська наречена

 

Філософ

 

Чоловік у золотим шоломі

 

Портрет Агати Бас

 

Старий у кріслі

 

Аристотель

 

Купається жінка

 

Вірсавія

 

Портрет поета Яна Херманса Крула

 

Чоловік в обладунках

 

Портрет матері Рембрандта

 

Портрет батька Рембрандта

 

Тітус, син Рембрандта

 

Тітус в чернечому плаття

 

Урок анатомії доктора Тульпа

 

Андромеда, прикута до скелі

 

Даная

позначений 1630 р. портрет чоловіка з подвійним золотим ланцюгом на шиї.

У 1631 р. Рембрандт переїхав в Амстердам, і з тих пір лише зрідка відвідував рідне місто. В Амстердамі він дуже швидко досяг популярності; однак, незважаючи на масу замовлень, він не переставав працювати єдино з метою свого вдосконалення, малюючи з натури і гравірували цікаві типи, які траплялися на кожному кроці в єврейському кварталі міста.

В цю пору життя Рембрандта їм були написані: "Урок Анатомії" (1632, нах. в Гаазі), портрет Коппеноля (нах. в Касселі) і ермітажний портрет каліграфа (1631 р.№ 808). У 1634 році Рембрандт одружився на Саскії ван Юленборх, дочки вченого юриста. Цієї одруженням відкривається найщасливіша пора його життя: він користується матеріальним добробутом, надлишком замовлень і потрібної прихильністю своєї молодої дружини.

Саскія часто фігурує у творах рембрандтовских цього періоду, причому риси її обличчя зустрічаються не тільки в портретах, але і в інших картинах і гравюрах. Серед портретів Саскії найбільшою популярністю користуються: - "портрет нареченої Рембрандта" (кассельск. гал.), "Портрет Саскії" (дрезд. гал.) і "Рембрандт з його жінкою" (там же). Однак, щастя і достаток випали на частку геніальному майстру не надовго. У 1642 р. Саскія померла; від семирічного шлюбу у неї було четверо дітей, з яких тільки один син, Титюс, пережив свою матір. З цієї пори обставини Рембрандта змінюються на гірше; хоча він і знайшов собі подругу життя в особі своєї служниці Гендрикие Ягерс, по прізвиську Стоффельс, від якої народилася в нього дочка, але матеріальний добробут його похитнулося внаслідок овладевшей їм пристрасті до коллекционерству художніх предметів і рідкостей. Він витрачав на них масу грошей до такої ступеня, що в 1656 р. було оголошено неспроможним боржником, а у 1658 р. повинен був залишити свій будинок і переселитися в готель.

Щоб допомогти свого співмешканця, Гендрикие, разом з його сином заснувала компанію для торгівлі картинами, эстампами, гравюрами на дереві і всілякими рідкостями. Незважаючи на те, справи йшли всі Рембрандта гірше і гірше, особливо після смерті Гендрикие, близько 1661 р. Через сім років помер і син художника, Титюс. Опинившись у важкому матеріальному становищі, Рембрандт не втрачав, однак, енергії, багато працював, і все-таки, при всьому своїй працьовитості, не міг вийти із скрутних обставин. Причиною тому було те, що смаки публіки в цей час змінилися, і широке, соковите лист Рембрандта, його прийом трактувати освітлення, зосереджувати освітлення в одному пункті і залишати інші частини картини в тіні і півтіні, перестали подобається любителям мистецтва, які стали захоплюватися ретельно виконаним, світлої живописом.

Рембрандт помер у крайній бідності, в перших числах жовтня 1669 р.

В протилежність короткозорій суду сучасників цього майстри, вирок потомства поставив його на високе місце в історії мистецтва. Рембрандт - найбільш характерний представник голландської школи живопису; в його творчість найбільш повно і всебічно відбилися тенденції цієї школи, і завдяки надзвичайній генію, якими наділила його природа, твори його є ніби синтезом всієї північної живопису.

По своєму світогляду, Рембрандт, насамперед, глибокий реаліст: реалізмом пройняті всі його роботи, незалежно від того, з якої області він черпає для них сюжети. Навіть у таких зображеннях, як міфологічні, Рембрандт не відрікається від дійсності, являє собі грецьких богів і богинь у вигляді сучасних йому голландців і голландок (як напр. у ермітажної "Данаї"). Ще більше того: в деяких картинах подібного роду, він як би намагається відкинути від себе всяке уявлення про властиву античним богам красу форм, і навмисно вдається в деяку карикатурність (напр. "Ганімед" дрезденського музею). Що стосується до картин Рембрандта на релігійні теми, хоча і в них він залишається вірний реалістичного напрямку і одягає фігури в костюми свого часу, однак, у цих творах яскраво виражається тепле і побожне почуття, як напр. тоді, коли художник втілює Спасителя, Богоматір, учнів і послідовників Христових ("Зняття з Хреста" в ерміта. гал., 1634; "Христос з учнями на шляху в Еммаус", в луврск. муз., 1648: гравюра "Христос зцілює хворих"; "Поклоніння волхвів", у букингемск. дв., 1657, та ін).

Портрети Рембрандта, в свою чергу, також реалістичні в найвищою мірою, не тільки точно передають зовнішні риси, але і виражають внутрішній характер зображених осіб, весь їх моральний вигляд, їх національність, рід їх діяльності. Останній особливо яскраво підкреслюється аксесуарами, які митець добирає, виходячи з професією представленого персонажа (Ермітаж. "Каліграф", гаазький "Урок анатомії", амстердамська "Гільдія ткачів").

Незалежно від властивої рембрандтовских робіт життєвості і абсолютно особливі, тільки одному майстру властивих технічних прийомів, про які буде сказано нижче, твори Рембрандта відрізняються геніальною композицією. В його картинах і гравюрах, все має істотне значення висувається, тим чи іншим способом, на перший план, і головні дійові особи характеризуються так тонко, що у глядача не залишається ніяких непорозумінь щодо змісту зображуваної сцени.

Що стосується малюнка, то Рембрандт далеко не завжди женеться за правильністю його, іноді він прямо навмисно вдається в перебільшення, з очевидною метою посилити враження; зате його рисунок, подібно композиції, завжди надзвичайно виразний. Головна відмітна особливість рембрандтівської колориту - відсутність барвистості - помічається як у ранніх, так і в пізніших його роботах; ні в одній з його картин немає тих фарб, якими вирізняються твори італійських майстрів або, наприклад, роботи голови фламандської школи - Рубенса.

Увагу Рембрандта звернена головним чином на передачу гри світла і тіні, і в цій області геніальний майстер стоїть на недосяжній висоті. В його картинах зображене представляється як би оповитим повітрям, і гра світла в цій насиченою їм атмосфері виробляє разючі ефекти. Ставлячи собі завданням долати труднощі передачі того або іншого світлового ефекту, Рембрандт нерідко відтворювати освітлення настільки фантастичне і штучне, що дає вченим привід сперечатися про те, при якому світлі - денному чи нічному - відбуватися та чи інша сцена зображена ним (наприклад, відома картина амстердамського музею: "Нічний дозор"). Звичайно Рембрандт розподіляє світло таким чином, що головне за значенням особа або головна група картини знаходиться в найбільш сильному світлі (напр. у "Урок анатомії"), світлові ж рефлекси від цієї головної групи поширюються на інші найближчі до неї особи або аксесуари, і, нарешті, інші частини картини тонуть у прозорому, глибокому напівтемряві, повному легкості. Враження, вироблене таким геніальним розподілом світла і тіні, посилюється тим, що найбільш освітлені частини виписані більш ретельно, ніж інші трактовані широко і соковито, іноді тільки натяками. Майстерність в області передачі світла і тіні вироблялося у Рембрандта поступово. У своїх перших по часу, роботах Рембрандт намагався зображати природу в тому вигляді, як вона представлялася йому, без гонитви за світловими ефектами, хоча вже і в цю пору в його творах зустрічаються натяки на майбутню рембрандтовскую світлотінь (напр. "Св. Павло у в'язниці", 1627, у штутгартській галереї). До найвищого розвитку світлотінь, а разом з тим і інші достоїнства пензля Рембрандта, досягають в середню пору його діяльності.

Як вже було сказано вище, життєві негаразди, що спіткали художника, не могли не позначитися на його творчості. У деяких картинах, написаних ним незабаром після його банкрутства, колишні прозорі і теплі тони змінюються більш тьмяним; світло втрачає свою інтенсивність, кисть робиться менш соковитою. Однак, такий занепад був тільки тимчасовий, і під кінець своєї життя Рембрандт знову стад робити великі речі, неповторні, повідомивши своєю фактурою ще більші свободу і ширину; так, наприклад, у 1661 р. їм були написані: знамениті "Синдики гільдії ткачів" (наход. в Амстердамі) і "Повернення блудного сина" (імп. Ермітаж, № 797), а в 1682 - "Єврейська наречена" (в амстердамському музеї).

Численні гравюри Рембрандта позначені тими ж достоїнствами, як і його картини: характерність малюнка, майстерня передача важких світлових ефектів, вільний, доречно тонкий або енергійний хід гравірувальною голки - відмінні якості Рембрандта, як гравера. Перерахувати всі його картини і гравюри представляло б занадто велику працю; досить буде сказати, що його творча думка проникала в усі сфери людського буття; портрети, сцени з сучасного життя, міфологічні, біблійні, євангельські та історичні сюжети - все це займало художника.

Однак, переважно його любов'ю користувалися теми з Біблії та Євангелія, як більш відповідали протестантського світогляду великого майстра. З особливим інтересом і найбільш часто він звертався до історії страждань Спасителя, які трактував в картинах і гравюрах, повних християнського почуття.

Твори Рембрандта високо цінуються любителями мистецтва; володіння ними становить гордість всякого музею; всіх інших картинних галерей багатшими ними Імператорський Ермітаж, в якому нараховуються 42 картини Рембрандта. Великий майстер зробив величезний вплив на всю голландський живопис; головні з його безпосередніх учнів - Ф. Біль, Р. Флинк, Р. ван ден Экгоут, А. де Гельдер, Н. Мас, Фабрициюс, Ф. де Конинк. С. ван Гогстратен, Я. Бакер, Я. де Вет, В. де Портер, Ю. Овенс, А. Вердаль і Дрост.

«Брокгауз і Єфрон»


Пов'язані посилання:


http://rembr.ru/ - сайт про життя і творчість художника Рембрандта. Біографія, твори, книги про художника.

 

 художник Рембрандт. Мистецтво Голландії

 

 Рембрандт Харменс ван Рейн. Картини Рембрандта в Луврі

 

 Рембрандт: урок анатомії

 

 Рембрандт. Першу біографію художника Рембрандта склав Ян ...

 

 Рембрандт. Картини і біографія Рембрандта ван Рейна

 

 ЕРМІТАЖ. Рембрандт Харменс ван Рейн і його майстерня. Школа Рембрандта

 

 художник РЕМБРАНДТ ВАН РЕЙН Вірсавія, 1654 . Живопис картини з ...

 

 художник Рембрандт - Святе сімейство, 1640. Луврівські колекція ...

 

 художник РЕМБРАНДТ. Пейзажі Рембрандта. Живопис картини з музею ...

 

 Рембрандт - Розмірковують філософ, 1632. Луврівські колекція живопису

 

 художник РЕМБРАНДТ Христос в Еммаусі. Живопис картини з музею ...

 

 РЕМБРАНДТ ВАН РЕЙН (1606-1669) АРТАКСЕРКС, АМАН І ЕСФІР. 1660 ...

 

 РЕМБРАНДТ. Біографія і творчість Рембрандта. Картина Урок ...

 

Всі художні альбоми та галереї бібліотеки >>>