Вся Бібліотека >>>

 


Шедеври світової живопису

Ієронім Босх


 

Босх Иероним

Автопортрет ?

картини, фрагменти >>>

Біографія Ієроніма Босха

Нідерландський художник, один з найбільших майстрів Північного Відродження. Працював головним чином у Хертогенбосі у Північної Фландрії. У своїх багатофігурних композиціях, картинах на теми народних приказок, прислів'їв і притч поєднував витончену середньовічну фантастику, породжені безмежною уявою з фольклорно-сатиричними і повчальними тенденціями, з незвичними для мистецтва його епохи реалістичними нововведеннями.

 

Босх належав до роду потомствених художників; один з його предків був родом з Ахена («ван Акен» по-голландськи); сам він обрав як псевдонім обрізану ім'я рідного міста. Був членом Братства Богоматері, що об'єднував еліту місцевого суспільства. З порівняно невеликого числа збережених творів Босха лише 7 підписані і жодне не датована художником. Стилістично його творчість прийнято поділяти на ранній (1475-80), середній (1480-1510) і пізній (з 1510) періоди. Найчастіше це невеликі картинки повчально-дидактичного змісту («Витяг каменю дурості», Прадо, Мадрид; «Корабель дурнів», Лувр, Париж); в ті ж роки була створена і розписна стільниця з алегоріями Семи смертних гріхів (Прадо). Жанрово-алегоричні сценки, повні грубуватого гумору, написані в детализованной, «емалевою» живописній манері старих голландців. Домінує почуття болісної тривоги за абсурдний стан людства, що загрузнуло всілякої скверні. Правда побуту, їдка сатира поєднуються з мудрої, темною символікою, і лише в пейзажних далях (як це буває у Босха майже завжди) зберігається притаманний Яну ван Ейку захват перед божественною гармонією світобудови. Головні шедеври Босха, що забезпечили йому посмертну славу - великі вівтарні триптихи, найранішою з яких вважається «Віз сіна» (Прадо, Мадрид). Велелюдне дійство центральній частині вівтаря розігрується між Раєм на лівій і Пеклом на правій стулках, - наочними початком і кінцем земного шляху безпутної людської маси. Сюжет головної сцени обіграє прислів'я «світ - віз сіна, кожен тягне з нього, скільки може». Гріховної штовханині явно протистоять таємничі поетичні деталі (наприклад, витончена пара коханців, музицирующих на самому верху горезвісного воза) і насамперед чуттєва краса колориту, що набуває все більшої легкість. У триптиху Спокусу Святого Антонія (Національний музей старого мистецтва, Лісабон) весь видимий простір звертається в земне пекло, мерехтливий зловісними сполохами, повний мерзенних, фантастичних, але в той же час натуралістично переконливих тварюк. Мальовничі лесування одночасно дивно вишукані, а найголовніше - крізь весь морок проступає воля до самопізнання, обуздывающему природну стихію стихію. Той же гуманістичний мотив звучить у циклі картин про одночастинні святих подвижників («Св. Ієронім в покаянні», Музей образотворчих мистецтв, Гент; та інші), де пейзаж, та ж стихія на наших очах «умиряется» від переднього плану до далей, немов демонструючи плоди напруженою моральної боротьби. Так чи інакше результат цієї боротьби в цілому постає інтригуюче-невизначеним. У найвідомішому і найбільшому триптиху («Садок насолод», Прадо) дійство, традиційно для Босха, розігрується між Раєм зліва і Пеклом праворуч - у центрі представлений вражаючий «адо-рай», де прекрасне нагої людство виявляється вищим граціозним плодом і в той же час пасивною жертвою рослинно-тваринної природи, навколишнього людей пастками у вигляді гігантських ягід, комах, які оживають скель і інших «сюрреалістичних» деталей. Характерне для Босха достаток алхимико-астрологічної символіки досягає тут апогею (дослідники не раз висловлювали гіпотези про належність майстра до якоїсь таємної єретичної секти). Навпаки, в пізнішому з великих триптихів, з Эпифанией (Богоявленням) або Поклонінням волхвів (там же), панує майже безтурботний спокій; земна суєта, представлена дрібними сценками, зримо розчиняється в полях картини за сакральним подією переднього плану. Почуття спокою після битви» зумовлює пізніше «Спокуса Святого Антонія» (Прадо) - заглиблений у внутрішнє споглядання святий не звертає тут ніякого увагу на дрібну нечисть. Навпаки, сцени Вінчання Христа терновим вінцем (Національна галерея, Лондон) і Несення хреста (Музей образотворчих мистецтв, Гент) повні напруженого драматизму; у другій картині зловісна натовп, навколишнє Страстотерпця, парадоксально поєднує в своїй зовнішності хиже потворність з хвилююче-тривожної (завдяки трепетним мерехтінню колірних відблисків) красою. Філософська насиченість образів, створених Босхом, ставлять їх на один рівень з творами Леонардо да Вінчі і А. Дюрера. Підготувавши своїми побутовими та пейзажними спостереженнями реалізм голландської живопису 17 ст., він в той же час виявився далеким передвісником модерністсько-авангардної поетики абсурду.


В продовження теми:


Художник Ієронім Босх - сайт про життя і творчість Ієроніма Босха.

 

Художник Ієронім Босх. Світ химерних образів Босха досі ...

 

Ієронім Босх - бельгійський художник. Картини біографія Ієроніма Босха

 

Ієронім Босх. Корабель Дурнів

 

Нідерландський художник Ієронім Босх. Біографія і картини художника

 

БОСХ. Біографія і творчість Босха. Гравюри і картини Босха ...

 

БОСХ ІЄРОНІМА Корабель дурнів. Лувр

 

Всі альбоми та галереї >>>