Вся бібліотека >>>

Зміст книги >>>

 


Академія мистецтв СРСР. Інститут теорії та історії образотворчих мистецтв

ЗАГАЛЬНА ІСТОРІЯ МИСТЕЦТВ


 Том 2. Мистецтво середніх століть. Книга друга

 

Мистецтво Китаю, Монголії, Кореї та Японії

 

Мистецтво Китаю. МИСТЕЦТВО КІНЦЯ 13-14 СТОЛІТТЯ

 

 

Наприкінці 13 ст. Китай став центром держави монголів, поклали початок нової династії Юань. Монгольське завоювання пройшло по країні як смерч, зруйнувавши міста і села, завдавши страшний шкоди всьому господарству і культурі. Величезні простори землі були захоплені монгольській знаттю, сотні тисяч селян були звернені в рабство.

Усунувши спочатку китайських чиновників від адміністративних посад, монголи, що стояли на більш низькому культурному рівні, змушені незабаром вдатися до їх допомоги для управління країною і навіть відновити систему державних іспитів. Китайські феодали почали співпрацювати з монголами, які сприйняли високу культуру Китаю, цілком подпав під її вплив.

Китай у період монгольського панування знову зав'язав широкі торговельні відносини з західними і східними країнами. Обширність території, займаній монголами, створювала для цього сприятливі умови. Зовнішня і внутрішня торгівля придбали небувалі до цього розміри. Купецтво стає потужною силою у розвитку країни і організовується в гільдії.

В цей період знову відбудовуються і ростуть міста - центри ремісничого виробництва і торгівлі.

Проте блиск Монгольської імперії був наслідком руйнування і поневолення селянських мас. Хижацьке присвоєння селянських земель різко погіршило становище селянства, призвело до спустошення і зубожіння сіл та сіл.

Вже в 40-х роках 14 ст. почалося значне антимонгольское рух, що перетворилося потім у масове народне повстання. Серед вождів численних антимонгольских загонів висунувся буддійський чернець Чжу Юань-чжан, який, зібравши навколо себе величезне військо, в 1367 р. завдав татарам останній удар, вигнавши їх з столиці і з всього Китаю. В 1308 р. Чжу Юань-чжан у новій столиці Нанкіні був проголошений імператором вже китайської династії,

названої Хв.

Період 13-14 ст. є, по суті, перехідним часом, сполучною два різних історичних етапу в історії китайського мистецтва. Явища, які спостерігаються в художній культурі 13 -14 ст., своїми коренями ще тісно пов'язані з усім попереднім розвитком. Проте вже можна простежити і ті риси, які характерні для культури Китаю пізнього середньовіччя. В основному ці зміни намічаються в області архітектури, яка розвивається досить інтенсивно. У живопису провідне значення колишніх жанрів починає слабшати, поступаючись місцем іншим тенденціям.

Основне, що характеризує архітектуру юаньского періоду, - це перебудова великих міських ансамблів, що виникли у попередні епохи. Вироблений ще в Стародавньому Китаї план міста продовжував в основному зберігатися, але сам вигляд міста видозмінився. Це особливо позначилося в будівництві Пекіна (одного з найдавніших китайських міст), який при династії Юань придбав особливо важливе значення як торговий і столичний місто. Зробивши Пекін своєю головною резиденцією, хан Хубилап переніс його на 3 км на схід від старого міста, розширив і обгородив новими стінами. Нова столиця розкинулася на 60 чи в окружності і, подібно до старих містах Китаю, мала правильне планування і широкі прямі вулиці. Створений ще за чжурчжэ-нях острів Цюньхуадао (у нинішньому парку Бейхай) виявився не на околиці, як Це було колись, а в самому центрі. На його території побудували розкішні палаци. Саме в цей період Пекін відвідав знаменитий венеціанський мандрівник Марко Поло, захоплено описав як місто, так і палаци Хубілая: «...посередині палац великого хана... Стіни у великих і малих покоях покриті золотом і сріблом, і розмальовані за ним дракони і звірі, птахи, коні і всякого роду звірі, і так-то стіни покриті, що, крім золота в. живопису, нічого не видно... А дах червона, зелена, блакитна, жовта, всіх кольорів, тонко так майстерно вылощена, блищить, як кришталева, і світиться здаля, кругом палацу».

Основна увага в цей час звертається на світську архітектуру; культове зодчество грає значно меншу, чов! перш, роль, особливо в зв'язку з втратою провідного значення буддизму. Збережені до нас пагоди юаньского часу або розвивають стиль попереднього періоду, або відтворюють ламайские бутылеобразные пагоди, так як багато архітекторів, які працювали в цей час в столиці та інших містах, були виписані з Тибету.

Під час монгольської династії спостерігається деяка стабілізація і навіть

архаизация панували раніше жанрів і форм мистецтва, особливо в живопи

сі. Однак невпинне зростання міського життя, антифеодальний рух

і поява на суспільній арені широких мас городян приводять в літературі

і в мистецтві до ряду протистоять офіційним течіям тенденцій і направ

лений. Основним і самим передовим видом мистецтва в юаньский період ста

новятся театр і драма зародилися та почали розвиватися ще в сунское час.

Театр з його живими розмовними формами стає найбільшим виразіть

лем народних прагнень. Драматурги, звертаючись до історичного матеріалу,

піднімали в алегоричній формі гострі проблеми сучасності. У живопису

юаньского часу тенденції, що проявилися в драмі і народної літератури;

втілювалися лише однобічно. В основному свій протест проти іноземного

панування художники кінця 13 -14 ст. висловлювали в тому, що не бажали жити

у столиці і працювати при монгольському дворі. У своєму творчості вони обраща

лися до старих сюжетів і образів. Однак якщо в літературі в уста героїв

минулого вкладалися цілком сучасні і актуальні думки і почуття

то в живопису патріотичні переживання позначилися головним чином у стремг

прямі зображення рідної природи, до ліричної тематики, розвиненою в сун

ське час. Таким чином, відома в архаизация мистецтво юаньского час

мені була пов'язана з політичними тенденціями.

Найбільшими пейзажистами 14 ст. , вважалися працювали далеко від столиці; на півдні, Хуан Гун-ван, Ван Мен, У Чжень і Ні Цзан. Продовжуючи розвивати традицію сунского пейзажу, який вони самі сприймали як висока вираз кращих національних і патріотичних почуттів, пейзажисти 14 в. в той же час поступово відмовляються від його ліричних і піднесених настроїв, від прагнення до узагальнень, до великих філософських думок і темами.

Характерним пейзажистом юаньского часу був Ван Мен (1309-1385 рр.)

писав на довгих свитках пейзажі з нескінченним нагромадженням гірських

круч, піднімаються до самого неба і заповнюють все поле картини.

Самим ліричним і тонким із живописців цього часу був Ні Цзан (1301 -1374), відомий як збирач живопису, каліграф і поет. Ні Цзань1; жив у числі інших живописців далеко від столиці, становив також з'являється воеоб'-" різну опозицію монгольським завойовникам. Прагнення до самоти, до ізоляції від суспільства, ліричні сумні і гіркі почуття виразилися в його пейзажах, створених ним під час численних подорожей по країні. Природа в його картинах, показана правдиво й тонко, завжди відтворюється як символ, є виразником його особистих почуттів. Легка графічна лінія, якою написані його завжди монохромні пейзажі, крихкість і ясна чистота його картин допомагають створенню ліричного настрої. Напис, також виконана завжди з великою витонченістю, неодмінно супроводжує зображення, сплітаючись нерозривно із загальною композицією, яка не мислиться вже поза цього орнаменту. У картинах Ні Цзаня немає нагромадження і гіпертрофії масштабів, які можна спостерігати у його сучасників. Тим не менш вони вже являють собою інше явище, ніж пейзажі южносунских живописців. Широкий, єдиний і космічний охоплення природи вже не є метою живописця. Природа в його рукописах показана більш фрагментарно, деталі пейзажу немов розкладені на площині, що дозволяє насамперед побачити схему побудови всієї картини. У зв'язку з цим органічне злиття людини, поміщеного в цю композицію, з самою природою вже кілька порушується. Людська фігура, яка служила в сунское час провідником основних настроїв і переживань художника і навіть ніби незримо присутня в пейзажах Ма Юаня і Ся Ґуя, тут замінюється літературним текстом, поясняющим зміст картини і більш органічно з'єднуються із загальним кілька декоративним характером композиції.

Досить велике поширення в юаньское час отримує так звана «живопис вчених» - эстетствующее напрямок, розвинуте ще при Сунах. «Живопис вчених» культивувала зображення окремих елементів природи, бамбука і т. д. і обмежувала творчість прагненням до охоплення лише самого вузького і глибоко символічного кола явищ.

До числа художників, які повернулися в столицю і працювали при дворі Хуби-лая, належав один з відомих і освічених людей свого часу, поет і каліграф Чжао Мен-фу (1254-1322). Потреби монгольського двору, далекого від витонченості сунськой культури, викликали інші напрямки, ніж ті? які можна спостерігати серед південних живописців. Яскраві картини, зображують квіти і птахів, близькі до танскому часу жанрові композиції, де представлені портрети круглолицих красунь і придворний побут імператорів попередніх династій, стають предметом мистецтва. Чжао Мен-фу прославився як живописець, віртуозно зображав коней і монгольських воїнів у бойових обладунках, на конях. Його картини, яскраві, соковиті, виписані з великою чіткістю, користувалися популярністю і відрізнялися простотою, доступністю і великою правдивістю образів. Чжао Мен-фу у своїх картинах по здебільшого використовує пейзаж в якості фону, на якому він з нескінченним різноманітністю зображує коней в різних ракурсах, плаваючих у воді, скачуть на лузі, забіяк і т. д. (мал. 272, 273).

Повсякденність, інтерес до показу буденного і буденного, все більше простежується і в побутовому живопису 14 ст. Так, в жанрових картинах цього часу не тільки люди зображуються в їх повсякденному житті, але божества і небожителі починають показуватися в буденній обстановці характерною для життя простих людей. Позбавлення ідеалізації і наділення людськими слабкостями образів святих до цього часу пояснюються все більш розширюються потребами демократичних верств населення, які шукають і в мистецтво зрозумілих і близьких собі образів, а також відсутністю провідної ролі єдиної релігії, як це було в минулих століттях.

В цілому живопис юаньского часу ще з'явилася носієм естетичних установок попередніх епох; але в ній вже намітилися зміни, які у всій повноті проявилися в живописі наступного періоду.

 

 

«Загальна історія мистецтв»

 

 

Наступна стаття >>>

 

 

 

Вся бібліотека >>>

Зміст книги >>>