Вся бібліотека >>>

Зміст книги >>>

 


Академія мистецтв СРСР. Інститут теорії та історії образотворчих мистецтв

ЗАГАЛЬНА ІСТОРІЯ МИСТЕЦТВ


 Том 2. Мистецтво середніх століть. Книга перша

 

Мистецтво Західної і Центральної Європи в епоху розвиненого феодалізму

 

Мистецтво Франції. Готичне мистецтво

 

 

Починаючи з кінця 12 ст. культура і мистецтво середньовічної Франції вступили в пору свого розквіту.

Перехід мистецтва Франції до готичної етапу був пов'язаний з загальним зростанням продуктивних сил, удосконаленням землеробства і особливості із зростанням міст, тобто з розвитком в рамках феодального суспільства ремесел і торговельного обміну. У той же час зміцнювався політичний авторитет королівської влади, складалося єдину феодальну державу, зароджувалася французька нація, її культура формувалася. Королівська влада у боротьбі проти сваволі великих сеньйорів бачила в зростаючих містах своїх природних союзників, також зацікавлених у ліквідації феодальної анархії. Королівська влада могла зробити відносно безпечними торгові шляхи, захистити городян від утисків і прямого грабежу з боку феодальних сеньйорів і до відомих, щоправда, дуже вузьких меж гарантувати міські вольності. Тільки завдяки допомозі з боку міст вдалося приєднати до королівського домену Нормандію (1202-1204), Анжу (1204), частину Пуату (1224), Лангедок (1258) і Шампань (1284). У той самий період ідея феодального порядку, забезпечуваного централізованою владою, отримала потужну ідеологічну підтримку з боку виник за підтримки королів стану легістів - законників, які розробляли норми феодального писаного права і загальних для країни принципів управління.

Посилення середньовічної держави під владою короля було особливо необхідно пануючих класів для придушення численних повстань народних мас, наприклад так званої Жакерії - селянської антифеодальною війни у Франції (14 ст.). Основа феодального устрою - експлуатація особисто залежного від феодалів селянства - природно, залишалася непорушною. Разом з тим королівська влада протидіяла і надмірним, з її точки зору, претензій на політичну міст самостійність. Французький місто з цеховою організацією праці, з купецькими корпораціями залишалося феодальним містом, развивавшимся як складова частина того складного і суперечливого цілого, яким було середньовічне французька держава. Ремісники і тільки ще зарождавшаяся буржуазія міст в ті часи не мислили собі іншого суспільного устрою, крім феодального. Але в рамках цього ладу городяни намагалися домогтися найбільших свобод і привілеїв.

З зростанням міст загострювалися властиві суперечності феодалізму і посилювалася ідеологічна боротьба, виступала в звичайній формі єресей і в вигляді філософських і богословських суперечок номіналістів і реалістів. У поглядах номіналістів містилися окремі положення матеріалістичного характеру. Одним з перших номіналістів був і Абеляр - яскравий представник ранньої міський культури (1079-1142), у якого, за влучним зауваженням Ф. Енгельса) «головне - не сама теорія, а опір авторитету церкви». Франція до кінця 12 ст. стала центром європейської освіченості. У Паризькому університеті - одному з перших університетів середньовіччя - висловлювалися антиклерикальні думки.

Тоді ж у містах, більшою частиною північної Франції, виникли церковні міські школи, які стали осередками більш світського освіти. Зі свого боку католицька церква, караючи вольнодумие при допомогою інквізиції, була змушена звернутися не тільки до терору, але і до теоретичної боротьби, причому перенесла центр своєї пропаганди в місто. Виникло схоластичне вчення Фоми Аквінського (13 ст.), зведеного церквою в ранг святого; всіляко відроджувалося богослов'я, фальсифікувалися в відповідно до вимог католицизму погляди Аристотеля, користувався в середні століття величезним авторитетом.

Складні історичні умови у Франції 13-14 ст. зумовили новий важливий прогресивний крок в розвитку феодального мистецтва - поглиблення в ньому гуманістичних тенденцій.

Однак уявлення про багатство людської душі і особисті переживання людини химерно перепліталися зі складною ієрархією вищих, «небесних», та нижчих, «земних», сил, з фантастичною вірою в світ чудес і в святих християнської релігії. У цьому напрямі розвивалася і лицарська любовна лірика, в якій все більша рафінованість і умовна витонченість власне дворянсько-феодальної культури поєднувалися зі спробами розкриття особистого почуття, особистого переживання. Поети передавали не тільки переваги прекрасною «дами серця», але і описували світ своїх переживань, аналізуючи свій внутрішній стан. В таких поемах-романах, як «Мул без вузди», ланцюг фантастичних пригод переривається життєвими сценами, а в штучний світ ідеалізованої лицарської честі вторгаються живі людські почуття.

У містах співіснували й змагалися релігійна театральна містерія і повні грубуватою, наївною природності світські фарси. Скрізь йшла боротьба і взаємне переплетення містичного та раціонального фантастичного і реального. Але майже завжди в художній творчості життя, навіть в образах, присвячених християнським переданням, сприймалася в її складною суперечливості, у вічно мінливому рівновазі. Колишня стійка нерухомість і наївна цілісність романського мистецтва залишилися далеко позаду. Не випадково саме в 13 ст. у французькій музиці на зміну унисону приходить складне, диференційоване багатоголосся. Потужні церковні хорові гімни, подібно створінням готичного зодчества, набували внутрішнє духовне багатство і драматичну силу.

Величезні синтетичні композиції французьких готичних соборів, символічні за своєю сюжетів та ідей, уособлювали світ земний і небесний, викладали «священну історію» роду людського. Разом з тим в їх межах створювалися і окремі життєво виразні композиції.

Містичні натхнення і глибока психологічна життєвість, жахливий гротеск і любовна передача звичайних сцен дійсності химерно перепліталися у монументальних творах готики.

 

 

«Загальна історія мистецтв»

 

 

Наступна стаття >>>

 

 

 

Вся бібліотека >>>

Зміст книги >>>