Вся бібліотека >>>

Зміст книги >>>

 


Академія мистецтв СРСР. Інститут теорії та історії образотворчих мистецтв

ЗАГАЛЬНА ІСТОРІЯ МИСТЕЦТВ


 Том 2. Мистецтво середніх століть. Книга перша

 

Мистецтво Західної і Центральної Європи у епоху Переселення Народів і утворення «варварських» королівств

 

Франкське мистецтво в період меровінгів

 

 

З багатьох царств, що утворилися на руїнах Західної Римської імперії, найбільш життєздатним виявилося франкське. Його культура зіграла важливу роль у період складання й розвитку західноєвропейського мистецтва раннього середньовіччя. Займаючи землю, що належала римському державі, франки не забирали її ні місцевих жителів, ні в церкві. Колишні важкі податки натурою фактично не збиралися. Природно тому, що населення підтримувало франків. Надалі родові зв'язки франкських племен швидко руйнувалися, та їх родова громада перетворилася на сусідську. Разом з тим зростало і майнове розшарування серед вільних. Йому сприяла конфіскація колишніх римських державних земель і маєтків так званих «бунтівників». ЦІ землі ставали власністю короля; за словами Енгельса) «вони витрачалися марно так само швидко, як росли, на церкви і дарування приватним особам - франкам і романів, дружинникам короля (антрустирнам) або яким-небудь іншим його улюбленцям».

В 496 р. король франків Хлодвіг, який був раніше лише одним із племінних вождів, прийняв християнство, так як йому важливо було спертися у своїх завоюваннях на галло-римське духовенство. Хлодвігу вдалося об'єднати під своєю владою всі землі, захоплені франками, і стати першим королем. Однак після його смерті влада його спадкоємців зберігалася лише формально, франкська держава стала дробитися, і місцеві вожді вели запеклу міжусобну боротьбу, не зупиняючись перед застосуванням найжорстокіших і підступних коштів. Культура занепала настільки, що грамотні люди зустрічалися рідко навіть серед вищого духовенства. Тим не менш франкська держава збереглося, переживши цей період внутрішнього розпаду.

У ранній період історії франкської держави, при так званих Меровингах (франкські королі вважали себе нащадками легендарного вождя Меровея), ще не зникли пережитки родового побуту і первісної військової демократії. У мистецтві переважали риси наївно-фантастичного розуміння насправді, особливо яскраво проявилися в орнаментиці. Досить високо була розвинена техніка обробки металів, яка почалася ще до дохристиянських часів і була приблизно однаковою у франків і в інших народів германського походження.

Майже єдиним зразком для виникала архітектури франкського держави служили базиліки, однак їх стиль порівняно з позднеримскими змінюється. В 470 р. була побудована церква Сен Мартен в Турі, нині повністю зруйнована. У свій час вона була, ймовірно, найбільшим спорудою Галії. Нутро церкви прикрашали 120 мармурових колон, взятих з будівель античного часу. На підставі письмових документів встановлено, що абсиду у східній частині оточувала арочна галерея на колонах, в чому, може бути, можна бачити прообраз пізнішого хору з обходом.

У 7-8 ст. на півночі Франції план базиліки ускладнився: замість Т-подібної форми вона прийняла хрестоподібну форму, так як трансепт, примикав раніше до східного кінця поздовжнього приміщення, пересунувся тепер ближче до середини (монастирська базиліка Сен Дені і первісна церква в Жюмьеж). Таке нововведення було викликано збільшенням чисельності кліру, яка перебувала під час богослужіння у східній частині церкви, і зростанням його значення, а також міркуваннями символічного порядку. Останнє взагалі характерно для естетичних уявлень раннього середньовіччя. Так, один стародавній письменник повідомляє, що самий план церкви повинен був нагадувати собою «животворящий хрест».

Від меровингских часів збереглися крипти (наприклад, крипта в Жуарре; мал. 165). Це невеликі і тісні приміщення з колонами, мають плоско трактовані капітелі, прообразами для яких служили римські капітелі коринфського або композитного ордера. У крипті Сен Лоран в Греноблі зустрічається найдавніше у Франції перекриття циліндричним склепінням, тоді як абсида перекритий півкуполом, що складається з трьох распалубок.

Одним з найстаріших збережених будівель меровингских є баптистерій в Пуатьє Сил л. 166). Эт0 прямокутний, майже квадратний зал, дещо витягнутий з півдня на північ. До східної його частини прибудована низька чотиригранна з зовнішньої сторони і багатогранна зсередини абсида. З півдня і півночі до залу прилягають дуже низькі маленькі напівкруглі абсиди. З західного боку знаходиться великий п'ятикутний притвор, розташований нижче баптистерія і служив входом в нього, але побудований він був значно пізніше. Кути баптистерія підтримуються виступаючими грубими пілястрами. Будівля складена з цегли і дрібного бутового каменю з рясним застосуванням розчину.

Чергуванням різних способів кладки меровингскне зодчі прагнули створити певний декоративний ефект. Баптистерій в Пуатьє, незважаючи на малі розміри і примітивність техніки, побудований ще в дусі античної традиції, наприклад, його карниз являє собою наслідування античному антаблементу.

У меровингском спадщині чільне місце займають рукопису мініатюрами. Найголовніші скрипторип існували при монастирях Луксейль, Флері (згодом Сен Бенуа сюр Луар) і Корбі.

Прикраса рукописів носить орнаментальний характер; особливо типовий для них так званий изоморфический тип ініціалів, остов яких утворюють кілька стилізовані риби, птахи, тварини, рідше людські фігури.

Поряд з ініціалами увагу художників зосереджувалася на фронтисписах, де головну роль відіграють великі декоративні хрести, вінки та аркади. Орнаментація нагадує твори прикладного мистецтва цього періоду, але часто зустрічаються також мотиви, запозичені з мистецтва християнського Сходу: пальметки, деякі види плетінки і т. д. До числа кращих пам'яток цього стилю належать «Луксейский лекціонарний» і «Геллонский сакраментарій» в Паризькій Національній бібліотеці (обидва близько 780 р.) і «Гомилии Григорія Великого» в Ленінградській Публічній бібліотеці (друга чверть 8 ст.).

У меровингских рукописах зустрічаються-зображувальні - мотиви - птахи навколо райського дерева, Марія в східній одязі, з хрестом і кадилом у руках, розп'яття, летять янголи і т. д. Однак характерною їх рисою залишається підпорядкування завданням прикраси тексту. Мало того, тварини, людські та фантастичні образи зливаються з літерами, збагачують їх образну виразність. Так, у рукописі «Геллонского сакраментария» розп'яття служить буквою «Т»; фігура Марії становить частину великої літери «I» у словах «1п погшпе <1отгш», а скорочення у слові «йоппш» представлено в вигляді сирени. Трактування фігур примітивна. Для них характерне поєднання двох борються елементів р ашвой зображальності і плоскою орнаментальної стилізації. Розфарбовування зображень умовна. Букви, складені частково тваринних і рослинних форм, яскраво уквітчані, червоним, зеленим і жовтим.

Кам'яні рельєфи, що прикрашають меровингские саркофаги (з яких найбільш відомий саркофаг Муассаке, 7-8 ст.), також відрізняються плоским орнаментально-декоративним характером. Зв'язок з рельєфами на стелах провінційного галло-римського мистецтва виступає іноді досить явно. В цьому відношенні особливо цікавий походить з гипогея в Пуатьє рельєф (кінець 7 ст.), на якому зображені два що стоять по боках пілястри напівоголених християнських мучеників. Паралельно з кам'яними рельєфами були поширені рельєфи з обпаленої глини, попередньо відтиснуті у формі і пройдені різцем. Вони застосовувалися для прикраси церков і в значній кількості збереглися в Центральній Франції; такі рельєфи зустрічаються також в руїнах християнських базилік Північної Африки. Зображення фантастичних тварин, людських голів і цілих фігур на цих пам'ятках цілком належать колі народних уявлень.

 

 

«Загальна історія мистецтв»

 

 

Наступна стаття >>>

 

 

 

Вся бібліотека >>>

Зміст книги >>>